Alexander von Zemlinsky

Alexander Zemlinsky

Alexander (von) Zemlinsky , pseudonim Al Roberts , (n . 14 octombrie 1871 la Viena , † 15 martie 1942 la Larchmont , New York ) a fost un compozitor și dirijor austriac . Tatăl său a fost scriitorul și jurnalistul Adolf von Zemlinszky .

Viaţă

origine

Bunicul Zemlinsky lui, Anton Semlinsky, a venit dintr - o familie catolică de atunci maghiar Zsolna (astăzi Žilina în nordul Slovaciei) și sa stabilit în districtul vienez doilea Leopoldstadt , în prima jumătate a secolului al 19 - lea . Fiul său Adolf s-a născut la 23 aprilie 1845 la Viena. Pentru a-și ajuta ambițiile de scriitor, Adolf Semlinsky a schimbat ortografia slavă a numelui său în maghiară și a adăugat un predicat nobiliar care nu a fost niciodată confirmat. În calitate de Adolf von Zemlinszky , a lucrat ulterior ca dactilograf la o companie de asigurări și s-a căsătorit cu Clara Semo (1848–1912) în 1871, după ce a părăsit Biserica Catolică în 1870 și a fost acceptat în comunitatea turco-israelită . Clara Semo provenea dintr-o familie evreiască-musulmană. Prin căsătoria sa, Adolf a devenit membru al comunității sefarde din Viena. Alexander von Zemlinszky s-a născut la 14 octombrie 1871 în apartamentul părinților săi (Odeongasse 3) din Leopoldstadt. Când Clara a rămas însărcinată pentru a doua oară, familia s-a mutat la Springergasse 6. Bianca s-a născut la 26 martie 1874, dar a murit după doar cinci săptămâni. Al treilea copil, Mathilde, s-a născut pe 7 septembrie 1877. În 1882, familia s-a mutat la Pillersdorfgasse 3.

Primele experiențe muzicale

Tânărul Alexandru a intrat pentru prima dată în contact cu muzica la vârsta de patru ani. Tatăl său luase un prieten de familie ca locatar care își aducea pianul cu el. Acest lucru a dat fiului său lecții de pian și, de asemenea, i-a permis lui Alexandru să ia parte la lecții. Deoarece a făcut progrese mult mai rapide, Alexandru și-a obținut în curând propriul profesor și i s-a acordat un sprijin intens. În 1881, la vârsta de zece ani, a fost acceptat în corul templului nou înființat al comunității sefardice. Când vocea i s-a rupt trei ani mai târziu, a reușit să câștige bani de buzunar pentru prima dată ca însoțitor muzical pentru repetițiile corului și cântând la orgă în sinagogă. Pe plan muzical, însă, muzica sacră, sefardă, l-a influențat doar puțin. Crescând cu muzica lui Mozart în copilărie , a descoperit rapid Brahms și Wagner . Este documentat un singur motet compus de el cu titlul Cântec de nuntă pentru căsătoria fiicei Cantorului în 1896.

Educația școlară

La vârsta de șase ani, Alexandru a fost înscris de părinții săi la școala sefardică din Midrash Eliahu din Novaragasse. Pe lângă aritmetică, scriere și lectură, Alexandru a fost învățat Tora și Tefillot (Biblie și rugăciuni), precum și ritul sefardic ( Minhag ). Doi ani mai târziu s-a mutat la o școală elementară generală, unde era deseori cel mai bun la clasă. La scurt timp înainte de ziua lui treisprezecelea, Adolf von Zemlinszky înregistrat pe fiul său la Conservatorul din Gesellschaft der Musikfreunde la Viena , unde a trecut examenul și a fost acceptat în Wilhelm Rauch e clasa de pian în toamna anului 1884 . Aici programa sa de la școala preșcolară a inclus pian și teorie; a fost eliberat din cor din cauza unei voci sparte de patru ani .

Studii suplimentare și primele succese

După trei ani, progresul lui Zemlinsky a fost verificat și i s-a acordat o bursă Rubinstein de 1.000 de guldeni pe an. Din acești bani, precum și din școlarizarea privată și participarea la concursuri, el și-a finanțat inițial viața. După ce a trecut examenul în 1887, a trecut la așa-numita școală de pregătire și a terminat cursul de pian al lui Anton Door . De asemenea, a învățat teoria cu Franz Krenn și Robert Fuchs timp de doi ani , acesta din urmă punând un mare accent pe muzica clasică și respingând Noua Școală Germană din jurul Liszt și Wagner. Cu toate acestea, acest lucru a fost compensat de viața muzicală cu mai multe straturi din Viena. O clasă a fost păstrată din timpul său în clasa Doors, care conține piese scurte, schițe și fragmente de muzică pentru pian, cântece și muzică de cameră, precum și cadențe neterminate pentru concertul pentru pian major al lui Beethoven și o schiță scurtă pentru propriul său concert pentru pian.

Spre sfârșitul studiilor, Zemlinsky a obținut, de asemenea, câteva ocazii pentru apariții ca solist pentru prima dată. În 1889 a jucat rolul solo într-un concert de pian de Robert Fuchs la Concertul Conservatorului, un an mai târziu a câștigat medalia de aur și un pian de coadă de la compania Bösendorfer la concursul anual de pian al Conservatorului cu Variațiile Handel de Brahms . În ciuda acestor succese, Zemlinsky nu a urmărit o carieră solo sau a scris concerte proprii, ci a fost un pianist căutat și însoțitor al bogatului vienez. După diploma de pianist din 1890, Zemlinsky a rămas doi ani ca student compozitor la Conservator, unde a primit lecții de la Johann Nepomuk Fuchs . În 1891 a compus prima sa lucrare, Ländliche Tanzen op. 1, care a fost publicată de editorul muzical Breitkopf & Härtel din Leipzig . Cu toate acestea, Zemlinsky a fost foarte nemulțumit de publicație, deoarece se temea probabil să fie considerat un compozitor de lucrări mai ușoare. Așa că au trecut cinci ani până când a apelat din nou la un editor. Teza sa, o simfonie în re minor [Nr. 2], a fost interpretat la Conservator în 1892. Critica a fost constant pozitivă în legătură cu lucrarea.

Primele succese

În 1892, Zemlinsky a fost examinat de autoritățile militare pentru prima dată, dar în 1894 a fost în cele din urmă clasificat ca nepotrivit pentru serviciul militar din cauza dimensiunilor sale (159 cm) și a staturii sale. Contemporanii l-au descris, de asemenea, ca fiind foarte neatractiv, lucru pe care chiar și caricaturistii l-au luat ulterior drept motiv pentru ridicol. Totuși, a avut multe afaceri. În timpul studiilor, Zemlinsky și-a legat numeroase prietenii, inclusiv cu dirijorul Artur Bodanzky , muzicologul Hugo Botstiber , violoncelistul Friedrich Buxbaum și criticul muzical Richard Heuberger . Intrarea lui Zemlinsky în Tonkünstlerverein din Viena fondată de Anton Door în 1884 i-a deschis, de asemenea, multe uși lui Zemlinsky. În 1895 Zemlinsky a inițiat „Asociația muzicală Polyhymnia”, care a coordonat diferite grupuri de amatori în Leopoldstadt, dar a existat doar până în martie 1896. Aici Zemlinsky l-a cunoscut probabil pe Arnold Schönberg , pe care l-a dat lecții și l-a prezentat în cercurile muzicale vieneze. Din aceasta s-a dezvoltat o prietenie pe tot parcursul vieții. Cu opera sa Sarema , care a fost scrisă între 1893 și 1895, Zemlinsky a câștigat Premiul Luitpold în 1896 . Sarema a fost ulterior lansat în sezonul 1897/98 la Opera de la München și a fost primit cu entuziasm. Cu toate acestea, opera a fost interpretată doar la Leipzig în 1899 și apoi a dispărut timp de aproape un secol în arhivele Bibliotecii de Stat Bavareze . Alte compoziții importante au inclus cele patru balade pentru pian (1893/94), o suită pentru orchestră și simfonia în bemol major compusă în 1897 [Nr. 3], cu care a câștigat Tonkünstlerverein Premiul Beethoven . Zemlinsky scrisese deja cantata Funeral de primăvară în 1896 (dedicată ulterior memoriei lui Brahms), iar din 1897 până în 1899 a scris opera Once Upon a Time ... , pe care Gustav Mahler a avut-o în premieră. Premiera din 22 ianuarie 1900 la Opera de la Curtea din Viena a avut un succes complet.

Ca urmare a antisemitismului Lueger și a afacerii Dreyfus , climatul împotriva evreilor din Viena s-a înrăutățit. În acest climat, Zemlinsky, care nu era interesat nici de politică și nici de religie, a părăsit comunitatea evreiască în 1899 . Sora sa Mathilde a făcut acest pas în 1901 și în acel an s-a căsătorit și cu prietenul și studentul fratelui ei, Arnold Schönberg. La începutul secolului, Zemlinsky a devenit francmason . În jurul anului 1906 s-a convertit la protestantism. De asemenea, și-a schimbat ortografia numelui, lăsând în afara pseudo-maghiarului z și folosind predicatul său presupus ilegitim de nobilime „von” numai atunci când a interpretat rolul de dirijor. De asemenea, și-a schimbat data nașterii oficiale din 14 octombrie 1871 în 4 octombrie 1872. Până cel târziu în 1900, stilul lui Zemlinsky își găsise și caracterul inconfundabil. El s-a străduit să-și „împingă muzica la limitele extreme ale armoniei tonale. Cheia nu mai este o valoare absolută și este înlocuită treptat de timbru , coeziunea formală, eliberată de orice sistem de relații tonale, este din ce în ce mai dependentă de celula motiv scurtă. ”Zemlinsky a preferat cheia re minor .

Alma Schindler

Alma Schindler, în jurul anului 1900

În 1900, Zemlinsky a întâlnit-o pe tânăra Alma Schindler la premiera înmormântării sale de primăvară în sala de aur a Musikverein din Viena și a devenit profesorul ei de muzică. Sub îndrumarea lui, ea a compus o serie de cântece. Încetul cu încetul, această relație s-a dezvoltat și într-o relație de dragoste. Zemlinsky i-a dedicat iubitului său cele cinci cântări op. 7, compuse în 1899. Alma Schindler a admirat muzica și inteligența lui Zemlinsky și a fost fascinată de carisma sa erotică, deși nu i s-a părut atractivă scurta Zemlinsky. Ea a scris în jurnalul său: „O caricatură - fără bărbie, mică, cu ochii bombați și o direcție prea nebună.” Zemlinsky a iubit-o pe Alma în mod idolatru („Te vreau - cu fiecare atom al sentimentului meu!”), Dar și-a respins viața socială superficială și i-a spus: „Ori compui sau mergi la societăți - una dintre cele două. Dar alege mai degrabă ceea ce este mai aproape de tine - intră în companie. ”Alma i-a permis lui Zemlinsky fiecare intimitate până la ultimul și astfel aproape l-a înecat. El aștepta o femeie care să se retragă din ochii publicului împreună cu el și pentru el, ceea ce nu era în discuție pentru Alma. În cele din urmă, însă, Alma a decis împotriva lui Zemlinsky și în 1902 s-a căsătorit cu regizorul de operă al instanței Gustav Mahler, care era cu 19 ani mai în vârstă decât el . Relația cu Alma Schindler a devenit sursa de inspirație pentru opera lui Zemlinsky Der Zwerg (bazată pe Oscar Wilde , premieră în 1922). Multă vreme, Zemlinsky și-a plâns legătura cu Alma și s-a logodit cu Ida Guttmann doar în 1905, cu care s-a căsătorit la 21 iunie 1907. Fiica Johanna Maria s-a născut la 8 mai 1908.

Și-a început cariera ca dirijor și regizor de muzică

Portretul lui Alexander von Zemlinsky , Richard Gerstl , iulie 1908.

În 1900, tatăl lui Zemlinsky, Adolf, a murit . În amintirea lui, fiul a pus muzica celui de-al 83-lea Psalm la 4 solo-uri, cor și orchestră mare. Cu toate acestea, lucrarea nu a avut premiera decât în ​​1987. Întrucât tatăl lui Zemlinsky nu luase măsuri pentru întreținerea familiei sale, fiul său trebuia să-și asume această sarcină. Deoarece veniturile sale modeste din predare, însoțire și aranjamente erau insuficiente pentru acest lucru, el a acceptat oferta de a deveni dirijor șef la Carltheater . Pentru Zemlinsky, logodna a fost o sarcină obositoare care l-a împiedicat să compună, dar prin care a primit un venit constant. După ce cererea sa la Breslau a fost respinsă în 1901, Zemlinsky și-a prelungit contractul la Carltheater și în același an a început să stabilească baletul Triumful timpului de Hugo von Hofmannsthal . Cu toate acestea, deoarece lui Mahler nu i-a plăcut rezultatul, doar părți din lucrare au fost puse în circulație. De exemplu, Zemlinsky a interpretat trei piese din Fapte 2 și 3 în 1903 ca Three Ballet Pieces . Al doilea act, revizuit de Zemlinsky în 1904 sub numele de Ein Tanzpoem , a fost adus pe scenă abia în anii '90. Din 1902 până în 1903 Zemlinsky a lucrat la fantezia pentru orchestra The Mermaid, bazată pe basmul lui Hans Christian Andersen . În 1903, compozitorul a reușit în cele din urmă să renunțe la poziția de dirijor la Carltheater și a trecut la Theater an der Wien în septembrie . În septembrie 1904, Zemlinsky a fost angajat ca regizor muzical de Rainer Simons , noul director al Kaiser-Jubiläums-Stadttheater , mai târziu Volksoper . Zemlinsky a reușit în curând să ridice nivelul ansamblului neexperimentat. În timpul petrecut la Volksoper, Zemlinsky a lucrat la operele Der Traumgörge , care conține câteva aluzii la Alma Mahler-Werfel , iar hainele îl fac pe om . În căutarea unor îmbunătățiri materiale, Zemlinsky a început în cele din urmă negocierile cu Opera din Curtea de la Dresda . Cu toate acestea, când Mahler i-a oferit un angajament permanent la Opera de la Curtea din Viena, Zemlinsky s-a mutat acolo în 1907. După ce Mahler a fost înlocuit de Felix Weingartner (din ianuarie 1908), premiera Traumgörge a fost anulată. Întrucât Weingartner nu a vrut să încredințeze nici alte interpretări de repertoriu nici lui Zemlinsky, contractul lui Zemlinsky s-a încheiat în februarie 1908, iar Zemlinsky s-a întors la Volksoper, dar nu mai mult ca director muzical, ci ca prim dirijor. Zemlinsky a aplicat ulterior pentru poziția de prim dirijor la Mannheim , dar în 1910 era probabil să fi lucrat acolo doar în etape. La 29 aprilie 1910, Zemlinsky și-a luat la revedere de la Viena Volksoper cu spectacolul lui Tannhäuser . După o scurtă logodnă la festivalul de operetă al Teatrului de artă din München al lui Max Reinhardt în vara anului 1911, Zemlinsky a urmat apelul Noului Teatru German (azi: Státní opera Praha ) din Praga în același an , care l-a angajat ca director muzical din septembrie .

Zemlinsky ca director muzical la Praga

Teatrul German Nou a fost finanțat aproape exclusiv din donații private din populația vorbitoare de limbă germană. Aici nu au existat abia participanți la operă cehi. Primele reprezentații ale lui Zemlinsky de Fidelio , Tannhäuser și Der Freischütz au fost un succes complet. Zemlinsky însuși a primit recenzii pozitive, mai ales pentru felul său de a se întoarce în spatele lucrării. Drept urmare, a extins repertoriul din ce în ce mai mult, dar cu greu a început să se compună. Opera sa Es war once ... a fost interpretată ca prima noutate a sezonului în sezonul 1912/13, însă premiera operei sale Der Traumgörge 1914/15 a trebuit să fie anulată din cauza izbucnirii războiului. În ciuda succesului cu criticii, Zemlinsky și directorul de operă al Noului Teatru German, Heinrich Teweles , nu au fost mulțumiți de calitatea spectacolelor și au concediat numeroși artiști și tehnicieni în 1912. Datorită volumului mare de muncă, Zemlinsky abia a început să compună din vara anului 1910. Abia în 1913 a găsit din nou timp și a început cu al doilea cvartet de coarde, pe care l-a dedicat lui Schönberg, dar a reușit să-l completeze abia în 1915. A existat, de asemenea, muzică incidentală pentru Cymbeline, de William Shakespeare . Apoi s-a dedicat imediat lucrării operei sale dintr-un act O tragedie florentină bazată pe drama lui Oscar Wilde în transmisia germană de Max Meyerfeld , scorul scurt fiind finalizat în doar nouă săptămâni. Cu toate acestea, izbucnirea războiului a dus la probleme majore la Noul Teatru German. Numeroși membri ai ansamblului au fost chemați pentru serviciul militar, alții au fost demiși din cauza situației bugetare. Zemlinsky însuși a încercat să obțină funcția de director muzical la Mannheim și Frankfurt pe Main în timpul războiului , dar a eșuat, tot din cauza așteptărilor sale salariale.

După sfârșitul primului război mondial , Zemlinsky a încercat să se întoarcă la Viena, dar nu a putut găsi o poziție adecvată. A rămas la Noul Teatru German, care fusese confiscat de statul cehoslovac, dar acum a primit și finanțare de stat. În 1920, minoritatea germană din Praga a înființat Academia Germană pentru Muzică și Arte Spectacole la Praga și l-a numit pe Zemlinsky drept rector, care a predat și compoziția și dirijatul. În anii postbelici, din 1919 până în 1921, Zemlinsky a lucrat la Praga la a doua operă cu un singur act, bazată pe un subiect de Oscar Wilde ( Ziua de naștere a infantelor ). Piticul a avut premiera la Köln în 1922 sub conducerea lui Otto Klemperer , dar nu mai corespundea zeitgeistului și nu a avut decât un succes moderat. În 1922/23 Zemlinsky a compus Simfonia lirică în șapte cântece pentru soprană, bariton și orchestră . Inspirația pentru această compoziție au fost poeziile lui Rabindranath Tagore , care a primit Premiul Nobel pentru literatură în 1913. Tagore a finalizat un turneu european în 1921, care l-a dus și la Praga. „Simfonia lirică” a lui Zemlinsky reflectă dragostea lui nefericită pentru Alma Mahler . Zemlinsky a fost inspirat de „ Das Lied von der Erde ” al lui Gustav Mahler și a refuzat ca lucrarea sa să fie prezentată împreună cu cea de-a 10-a Simfonie neterminată a lui Mahler , care a fost reacția lui Mahler la relația lui Alma cu arhitectul Walter Gropius . Moartea surorii sale Mathilde în 1923 l-a determinat pe Zemlinsky să compună cel de-al treilea cvartet de coarde în 1924. După premiera mondială din octombrie a aceluiași an la Praga, cvartetul de coarde a fost inclus și în programul festivalului IGNM de la Siena din 1928. Această performanță a stimulat în cele din urmă recunoașterea internațională a lui Zemlinsky. La mijlocul anilor 1920, Zemlinsky își câștigase reputația de excelent dirijor dincolo de locul său de muncă din Praga. Pe lângă concertele sporadice de la Viena, a acceptat și o invitație la două concerte la Roma în 1924, iar în 1926 a dirijat Orquestra Pau Casals din Barcelona . La Praga, însă, reputația Noului Teatru German a scăzut. Datorită temerilor bugetare, noul regizor de operă Leopold Kramer s-a bazat pe operete și venituri ieftine. Critica crescândă a Noului Teatru German a dus în cele din urmă la demisia lui Kramer și Zemlinky în decembrie 1926. După ce și-a compus cvartetul de coarde în 1924, au urmat ani slabi din cauza lipsei de inspirație. Zemlinsky a renunțat la lucrarea la opera Der Heilige Vitalis , care a început în 1926, în 1927. Compoziția pentru un cvartet de coarde, început în 1927, a rămas, de asemenea, neterminată. Abia în 1994 au fost publicate și interpretate cele două mișcări pentru cvartetul de coarde care fuseseră păstrate .

Schimbați-vă la Berlin

La mijlocul anului 1927, Zemlinsky s-a mutat la Opera Kroll din Berlin . În acea perioadă, a fost conceput ca un centru pentru teatru de muzică experimentală, dar nu putea cânta muzică modernă decât într-o măsură limitată din motive bugetare. Cu toate acestea, Zemlinsky a fost angajat doar ca prim dirijor și a trebuit să lucreze sub conducerea mai tânărului său coleg Otto Klemperer. Opera sa a fost respectată și recunoscută la Berlin. Zemlinsky nu a fost onorat aici ca la Praga. Cu toate acestea, în calitate de prim Kapellmeister al unui teatru subvenționat de stat, Zemlinsky a câștigat mult mai mult decât în ​​perioada de director muzical la Praga. Munca sa la Opera Kroll i-a oferit, de asemenea, mult mai mult timp. A avut doar trei premiere pe sezon și nu și-a angajat alte repertorii. Acest lucru ia oferit timp pentru numeroase apariții ca dirijor, care l-au dus la Barcelona, ​​Brno, Paris, Roma, Varșovia, Leningrad și alte orașe. Zemlinsky a lucrat deseori și cu Filarmonica Cehă . După moartea soției sale Ida în 1929, Zemlinsky compus Symphonic Chants op. 20 și în 1930 sa căsătorit cu iubita lui Louise Sachsel. Ca cadou de nuntă, Zemlinsky a compus o nouă operă din 1930–32, Der Kreidekreis, bazată pe piesa lui Klabund . Ca urmare a crizei economice globale , Opera Kroll a trebuit să-și închidă porțile în 1931. Zemlinsky a profitat de ocazie și s-a dedicat compunerii noii sale opere și a făcut apariții în Leningrad și Praga. Revenit la Berlin, Zemlinsky a început repetițiile pentru opera Rise and Fall of the City of Mahagonny de Kurt Weill . Producția, respinsă de cercurile de dreapta și extrem de controversată, a devenit un succes comercial. Cu toate acestea, următoarele schimbări politice și preluarea puterii de către național-socialiști au otrăvit climatul artiștilor evrei. În primăvara anului 1933, Zemlinsky a părăsit Berlinul și s-a mutat la Viena.

Întoarce-te la Viena

Music Mile Vienna

După ce Zemlinsky s-a întors la Viena, a preluat funcția de director muzical al Orchestrei de concert din Viena . Sarcina sa cea mai urgentă a fost însă supravegherea repetițiilor pentru premiera mondială a operei sale Der Kreidekreis din Zurich . Premiera, care a avut loc pe 14 octombrie 1933, nu a adus marele succes sperat, dar a fost bine primită de critici. Opera a fost scrisă între 1930 și 1931 pe baza dramei Der Kreidekreis von Klabund .

Dacă premiera inițial programată în orașele germane a fost anulată din cauza răsturnării politice, obligațiile contractuale pentru spectacolele de teatru care au fost deja încheiate înainte de 1933 ar putea fi îndeplinite într-o fază de consolidare a regimului nazist. În 1934, cercul de cretă ar putea fi listat în mai multe orașe germane. Opera a fost interpretată de 21 de ori la Berlin, un succes pe care Zemlinsky nu îl mai văzuse de câteva decenii. În 1934, Zemlinskys s-au mutat în propria casă pentru prima dată. Proprietatea de la Kaasgrabengasse 24 din districtul XIX ( Döbling / Grinzing ) a fost înregistrată pe numele soției sale Louise, care a supravegheat și lucrările de construcție. Casa a fost proiectată de Walter Loos . Alți artiști precum Egon Wellesz , Hugo Botstiber și Hans Gál au locuit în imediata apropiere . Zemlinsky a folosit timpul la Viena pentru a compune și a făcut și apariții ca dirijor, adesea cu Filarmonica Cehă. În ianuarie 1934 a compus cele Șase Cântece, Op. 22, după care a început să lucreze la Sinfonietta, Op. 23. Această operă orchestrală a fost singura operă majoră a lui Zemlinsky pe care a scris-o în timpul șederii sale de cinci ani la Viena și care a fost interpretată în timp ce era încă în viață. După premiera sa la Praga în 1935, Sinfonietta a fost jucată și la Viena, Paris, Barcelona și Lausanne. Tot în 1935, Zemlinsky a pus muzica pentru cor și orchestră cu al 13-lea psalm și a început să lucreze la noua sa operă Regele Kandaules . După moartea prietenului său Alban Berg în ajunul Crăciunului 1935, Zemlinsky și-a compus în memoria sa al patrulea cvartet de coarde.

Calea lui Zemlinsky în exil

După „Anschluss” din Austria pe 11/12. În martie 1938, soția lui Zemlinsky, Louise, a decis să meargă la ambasada americană a doua zi pentru a obține o viză. Și soțul ei a decis să părăsească țara după o zi pentru a se gândi la asta. Cu toate acestea, Zemlinsky a fost un om rupt din cauza evenimentelor. Săptămâni întregi nu a făcut nimic; La jumătatea lunii aprilie a început să aibă certificatul de filiație. Cu toate acestea, înainte de a-și putea prezenta certificatul arien , el a trebuit să obțină certificatul de căsătorie al tatălui său și propriul certificat de naștere. Cu toate acestea, acestea au fost păstrate în Israelitische Kultusgemeinde și acum în mâinile Gestapo . Zemlinsky și-a recunoscut acum dilema: nu mai avea de ales decât să părăsească țara. El a solicitat un permis de intrare la Praga pe 7 mai, eliberat pe 9 iunie. Cu toate acestea, a fost dificil să părăsiți țara, deoarece toate pașapoartele și cărțile de identitate trebuiau reînnoite după conectare. În plus, autoritățile au cerut o taxă de zbor Reich , care era de 30% asupra bunurilor mobile. După ce au plătit 27.612 RM , Zemlinsky-urilor li s-au eliberat pașapoarte noi. Proprietatea Grinzing a căzut în posesia statului (în 1958 soția lui Zemlinsky a vândut-o după câțiva ani de legalitate înainte și înapoi pentru suma mică de 5.000 de dolari SUA ). Pe 15 septembrie, Zemlinsky a părăsit țara cu soția sa. După o lungă așteptare, cei doi au primit vizele SUA pentru care solicitaseră în noiembrie. La 23 decembrie 1938, au ajuns la New York cu vaporul; au urmat două cutii cu obiecte de uz casnic la 25 ianuarie 1939.

Locuind în Statele Unite

Mormântul lui Alexander Zemlinsky în cimitirul central din Viena, grupa 33 G, numărul 71 (decembrie 2014)

După sosirea propriului mobilier, Zemlinskys s-au mutat într-un apartament la 46 West 83rd Street. Datorită circumstanțelor evadării și a experiențelor din ultimele luni, sănătatea compozitorului a fost grav afectată și nu a putut să predea sau să conducă. Așadar, compoziția a fost singura sursă de venit pentru el. A început o nouă operă, Circe . După ce Zemlinsky a început deja al doilea act în aprilie, a suferit o boală nervoasă gravă care i-a provocat dureri severe. Evenimentele și ceea ce a trăit el la Viena au declanșat o criză nervoasă în muzician . Boala gravă a agravat situația financiară precară a familiei. Pentru a câștiga cel puțin niște bani, Zemlinsky a fost convins să scrie melodii populare, dintre care Trei melodii (bazate pe texte de Irma Stein-Firner) au fost publicate în 1939. Deși cele trei melodii ar trebui publicate sub pseudonimul „Al Roberts”, ele au apărut sub numele lui Zemlinsky. Compozitorul a scris, de asemenea, o piesă de vânătoare și un umoresc ( Rondo ) pentru cvintetul de vânt pentru editorul Hans Heinsheimer , care dorea să organizeze un repertoriu pentru școli. După finalizarea umoristică la începutul lunii iulie, Zemlinsky a suferit un accident vascular cerebral sever ; anterior suferise de hipertensiune arterială și arterioscleroză . Rezultatul a fost paralizia de stânga, iar în decembrie a suferit un alt accident vascular cerebral minor. Planul inițial de mutare în California a eșuat din cauza sănătății lui Zemlinsky și a cumnatului său, care sosise de atunci. În schimb, el, soția și fratele lor s-au mutat în New Rochelle , la 30 de kilometri distanță , până când casa de la țară din vecinul Larchmont a fost finalizată. Cu toate acestea, sănătatea lui Zemlinsky s-a deteriorat din ce în ce mai mult, astfel încât compozitorul a devenit un caz de îngrijire medicală. La scurt timp după ce s-a mutat în noua casă, Zemlinsky a suferit pneumonie hipostatică . Zemlinsky a murit la 15 martie 1942, cenușa sa a fost transferată într-un mormânt de onoare din Cimitirul Central din Viena (grupa 33 G, numărul 71) în 1985 .

Indicatorul străzii Zemlinskygasse din Viena

În 1957, Zemlinskygasse din Viena - Liesing a fost numit după el.

Viata privata

În 1914 sau 1915 Zemlinsky l-a cunoscut pe Luise (din 1926: Louise) Sachsel (1900-1992). A luat lecții de canto de la el și a intrat la Academia de Artă din Praga în 1918. În jurul anului 1920 relația dintre Zemlinsky și Luise s-a aprofundat. Cu toate acestea, în 1921 a fost acceptată la Academia de muzică și arte spectacolului. Abia în 1924 s-a întors la Noul Teatru German din Praga. În 1926 s-a mutat la Volksoper. Cu toate acestea, cariera Luisei s-a încheiat în curând și mai târziu va continua să declare că a renunțat la carieră din cauza soțului ei. Luise von Zemlinsky a rămas și ea însărcinată în timp ce era încă căsătorit cu soția sa Ida. Pentru a evita scandalul, el a insistat asupra unui avort. Din cauza sănătății slabe a soției sale și a școlii obligatorii a fiicei sale, Zemlinsky s-a abținut de la divorț. După moartea lui Ida de leucemie în ianuarie 1929 , Zemlinsky s-a căsătorit cu iubita sa Louise, la 4 ianuarie 1930, la Berlin. Puțin mai târziu, fiica sa s-a mutat la Viena pentru a deveni croitor. Louise von Zemlinsky era, de asemenea, foarte talentată în pictură și a lăsat numeroase picturi, acuarele și desene. După moartea soțului ei, și-a câștigat existența ca asistentă socială și a dat lecții de desen pentru laici. După ce lucrările lui Zemlinsky au fost redescoperite, interpretate foarte mult și astfel câștigate redevențe, ea a înființat o fundație pentru muzicienii care au nevoie. A murit la New York pe 19 octombrie 1992.

fabrici

Lucrări orchestrale

  • Simfonie în mi minor [Nr. 1] (1891) [fragment]
  • Simfonie în Re minor [Nr. 2] (1892/92; UA Viena 1893)
  • Suită pentru orchestră: Legende , Reigen , Humoreske (aprox. 1895; premier Viena, 18 martie 1895: reclamă în „Neue Freie Presse”, 3 martie 1895, p. 10)
  • Overtură de comedie (către Warteneggs The Ring of Ofterdingen ) (1894/95)
  • Simfonie în bemol major [Nr. 3] (1897; UA Viena 1899)
  • Trei piese de balet (suită din baletul Der Triumph der Zeit ) (1902; premieră Viena 1903)
  • Sirena . Fantezie pentru orchestră (1902/03; WP Viena 1905)
  • Simfonie Lyric în șapte cântece pentru soprană, bariton și orchestră bazate pe versuri de Rabindranath Tagore op.18 (1922-1923, a avut premiera la Praga 1924)
  • Sinfonietta op.23 (1934; premieră Praga 1935)

Opera

1. Versiune originală vieneză: operă comică într-un preludiu și trei acte (1907-09; Kl.-A. 1910)
A doua versiune vieneză revizuită: comedie muzicală într-un preludiu și trei acte (revizuire: 1910; Kl.-A. 1910 [ sic ]; premieră Volksoper Viena 1910)
A treia versiune de la Praga: comedie muzicală într-un preludiu și două acte (revizuită în 1922; premieră în Praga 1922)

Alte lucrări scenice

  • O rază de lumină . Mimodrama cu pian, text de Oskar Geller (1901, rev. 1902)
  • Un poem de dans . Un poem de dans într-un singur act de Hugo von Hofmannsthal (1901-04; UA Zurich 1992) [Versiunea finală a baletului neterminat Der Triumph der Zeit (1901)]
  • Muzică întâmplătoare pentru Cymbeline a lui Shakespeare pentru tenor, vorbitor și orchestră mare (1913–15)

Lucrări corale

  • Minnelied ( Heinrich Heine ) pentru cor masculin, două flauturi, două coarne și harpă (aprox. 1895)
  • Cântec de nuntă („Baruch aba”; „Mi adir”). Motet pentru cantor , cor mixt și orgă (1896)
  • Înmormântare de primăvară ( Paul Heyse ) pentru soprană, bariton, cor și orchestră (1896/97, rev. Ca.1903; premieră versiune originală: Viena 1900, rev. Versiune: Köln 1997)
  • Spring Faith ( Ludwig Uhland ) pentru cor mixt și orchestră de coarde (1896; premieră Köln 1988)
  • Mister (poet necunoscut) pentru cor mixt și orchestră de coarde (1896, orchestrat de Antony Beaumont; WP Viena 1995)
  • Al 83-lea psalm, pentru soliști, cor și orchestră (1900; WP Viena 1987)
  • Psalmul 23 op.14, pentru cor și orchestră (1910; premieră Viena 1910)
  • Aurikelchen ( Richard Dehmel ) pentru corul feminin ( cca 1920 )
  • Psalmul 13 op.24, pentru cor și orchestră (1935; premieră Viena 1971)

Cântece orchestrale

  • Forest Talk ( Joseph von Eichendorff ) pentru soprană, două coarne, harpă și corzi (1896; premieră Viena 1896)
  • Două cântări pentru voce masculină și orchestră (1900/01, orchestrată de Antony Beaumont; WP Köln 1999)
  • Flori de mai au înflorit peste tot ( Richard Dehmel ) pentru soprana și sextet de coarde (aprox. 1902/03)
  • Șase cântări bazate pe poezii de Maurice Maeterlinck op. 13 (comp. 1913, instr. 1913/21; premier nr. 1–3 și 5: Viena 1913, nr. 4 și 6: Praga 1921)
  • Cântări simfonice pentru bariton sau parte înaltă și orchestră op.20 .. Textele din Africa cântă. O selecție de poezie nouă afro-americană (1929; premieră la Brno 1935)
  • vezi și lucrări orchestrale: Lyric Symphony op.18

Melodii cu acompaniament de pian

  • Cântece din moșie
  • Cântece op. 2 (1895/96)
  • Gesänge op.5 (1896/97)
  • Cântări de vals bazate pe cântece toscane ale lui Ferdinand Gregorovius op.6 (1898)
  • Irmelin Rose și alte melodii op.7 (1898/99)
  • Turn Guardian Song și alte cântări op.8 (1898/99)
  • Cântec de dans pentru căsătorie și alte cântări, Op. 10 (1899-1901)
  • Șase cântări bazate pe poezii de Maurice Maeterlinck op.13 (1913)
  • Șase cântece op. 22 (1934; premierul Praga 1934)
  • Douăsprezece cântece, Op. 27 (1937)
  • Three Songs (sub pseudonimul Al Roberts) ( Irma Stein-Firner ) (1939; Premiere Hamburg 1996)

Muzică de cameră

  • Trei piese pentru violoncel și pian (1891; WP Viena 2006)
  • Cvintetul de coarde o.O. pentru 2 vioară, 2 viole și violoncel în re minor (1895)
  • Cvartet de coarde în mi minor (1893; WP Berlin 1998)
  • Sonata în la minor pentru violoncel și pian (1894; WP Viena 1894)
  • Două mișcări pentru cvintetul de coarde în Re minor (1894, 1896)
  • Serenadă (Suită) în La major pentru vioară și pian (1895; WP Viena 1896)
  • Trio în re minor op.3 pentru clarinet (sau vioară), violoncel și pian (1896; premieră Viena 1896)
  • Cvartetul de coarde nr. 1 în a major op.4 (1896; WP Viena 1896)
  • Cvartetul de coarde nr. 2 op.15 (1913–15; WP Viena 1918)
  • Cvartetul de coarde nr. 3, Op. 19 (1924; premieră Leipzig 1924)
  • Două mișcări pentru cvartet de coarde (1927; WP Toblach 1994)
  • Cvartetul de coarde nr. 4 (Suite) op.25 (1936; WP Viena 1967)
  • Cvartet (două fragmente) pentru clarinet, vioară, viola și violoncel (1938/39; WP Hamburg 1996)
  • Jagdstück pentru două coarne și pian (1939)
  • Humoresque (Rondo). Piesa școlară pentru cvintetul de vânt (1939)

Pianul funcționează

  • Dansuri rurale op. 1 (cca.1891; WP 1892)
  • Patru balade: 1. Archibald Douglas , 2. Regele lui Thule , 3. Vărsătorul , 4. Intermezzo (1892/93)
  • Foaie de album ( amintiri de la Viena ) (1895)
  • Schiță (1896)
  • Fantezii pe poezii de Richard Dehmel op.9 (1898)
  • Minuet (din Inima de sticlă ) (1901)

literatură

  • Stefan Schmidl: Zemlinsky, Alexander von. În: Oesterreichisches Musiklexikon . Ediție online, Viena 2002 și urm., ISBN 3-7001-3077-5 ; Ediție tipărită: Volumul 5, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Viena 2006, ISBN 3-7001-3067-8 .
  • Antony Beaumont: Zemlinsky. Faber și Faber, Londra 2000, ISBN 0-571-16983-X (engleză). Traducerea în limba germană a fost publicată de Zsolnay, Viena, în septembrie 2005, ISBN 3-552-05353-0
  • Alexander Zemlinsky: Corespondență cu Arnold Schönberg, Anton Webern, Alban Berg și Franz Schreker , ed. de Horst Weber (= corespondența Școlii din Viena, volumul 1). Societatea de carte științifică, Darmstadt 1995, ISBN 3-534-12508-8
  • Christoph Becher: Tehnica variantei folosind exemplul lui Alexander Zemlinsky (=  Wiener Schriften zur Musikgeschichte , Volumul 2). Böhlau, Viena / Köln / Weimar 1999, ISBN 3-205-98931-7
  • Katharina John: Alexander von Zemlinsky și epoca modernă . Berlin, 2009. ISBN 978-3-89479-574-0
  • Pamela Tancsik: Opera din Praga se numește Zemlinsky. Istoria teatrului noului teatru german din Praga în era Zemlinsky din 1911-1927 . Böhlau, Viena, Köln și Weimar 2000, ISBN 3-205-99068-4
  • Horst Weber: Alexander Zemlinsky. Un studiu (= compozitori austrieci ai secolului XX, vol. 23). Elisabeth Lafite / Österreichischer Bundesverlag, Viena 1977, ISBN 3-85151-060-7
  • Ulrich Wilker: „Cel mai frumos este hidos”. Opera cu un act The Dwarf a lui Alexander Zemlinsky . (= Scrieri ale Centrului de Științe Arnold Schönberg, Vol. 9). Böhlau, Viena, Köln și Weimar 2013, ISBN 978-3-205-79551-3
  • Uwe Sommer: Opera „Der König Kandaules” a lui Alexander Zemlinsky. Analiză și interpretare. (= Heinz-Klaus Metzger, Rainer Riehn (Ed.): Music Concepts 92/93/94 ). text ediție + critici, München 1996, ISBN 3-88377-546-0
  • Klaus Stübler, Christine Wolf: lexiconul compozitorilor Harenberg . MAYERS Lexikonverlag, Mannheim 2004, ISBN 3-411-76117-2 , p. 495.497.567.827.1024.1043 .

Teatru și film

Link-uri web

Commons : Alexander von Zemlinsky  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio
Wikisursă: Alexander von Zemlinsky  - Surse și texte complete

Dovezi individuale

  1. ↑ Walter Dobner : Mahler, Zemlinsky și Almas diverse Amouren http://diepresse.com/home/kultur/klassik/688307/Mahler-Zemlinsky-und-Almas-vielfaeltige-Amouren
  2. ↑ Mormântul onorific al lui Alexander von Zemlinsky despre artă și cultură la Viena - morminte onorifice
date personale
NUME DE FAMILIE Zemlinsky, Alexander von
NUME ALTERNATIVE Roberts, Al (pseudonim)
SCURTA DESCRIERE Compozitor și dirijor austriac
DATA DE NAȘTERE 14 octombrie 1871
LOCUL NAȘTERII Viena
DATA MORTII 15 martie 1942
LOCUL DECESULUI Larchmont , New York