Schitul (Saint Petersburg)

Schitul fotografiat de pe Neva . În prim plan Palatul de iarnă.
Scară reprezentativă barocă ( scara Jordan ) în zona de intrare a Palatului de Iarnă.
De sărbătoarea Bobotezei , țarul a coborât scările imperiale pentru a participa la Marea Consacrare a Neva , o sărbătoare pentru a comemora botezul lui Isus în râul Iordan .
Planul muzeului (din dreapta) Teatru, Schitul Vechi, inclusiv Schitul Nou, Schitul Mic, Palatul de Iarnă

Hermitage [ eʁɘmitaːʒ ] sau Ermitage ( Rusă Эрмитаж ) în Sankt Petersburg pe Neva este una dintre cele mai mari și cele mai importante muzee de artă din lume. Complexul de clădiri care găzduiește muzeul și căruia îi aparține celebrul Palat de Iarnă este acum denumit în mod colectiv Schitul . El este o parte centrală a Patrimoniului Mondial UNESCO - declarat centrul orașului Sankt Petersburg.

Arhiva conține aproape trei milioane de obiecte, inclusiv descoperiri arheologice și cea mai importantă colecție de artă clasică europeană alături de Luvru și Prado . Aproximativ 65.000 de exponate sunt expuse în mai mult de 350 de săli. Picturile expuse includ lucrări ale unor maeștri olandezi și francezi precum Rembrandt , Rubens , Matisse și Paul Gauguin . Există, de asemenea, două picturi ale geniului universal italian Leonardo da Vinci și 31 de picturi ale pictorului spaniol Pablo Picasso în clădirea Statului Major General din apropiere . Muzeul are în jur de 2.500 de angajați.

clădire

Numele „Schit” provine din vechea franceză și înseamnă schit . Aici țarii s-au retras din viața politică de zi cu zi pentru a se înconjura doar de artă și muză.

Inițial, doar Micul Schit și ulterior Schitul Vechi și Teatrul Hermitage purtau acest nume. În decursul timpului, datorită extinderii colecției imperiale de artă, clădirile au fost mărite și extinse în secolele al XVIII-lea și al XIX-lea. Odată cu construirea Noului Schit ca muzeu, colecția s-a transformat într-un muzeu public și numele a fost folosit în mod obișnuit pentru întregul complex de clădiri.

După Revoluția rusă din 1917, vecine Palatul de Iarnă , fosta reședință principală a rus Țarilor , a fost , de asemenea , transferat la muzeu și deschis publicului. La sfârșitul secolului al XX-lea, muzeul s-a extins din nou, pe lângă complexul Hermitage, o parte din clădirea Statului Major General (în Piața Palatului vizavi de Palatul de Iarnă) și Palatul Menshikov au fost adăugate la sediul muzeului.

Complexul Schit (2003). De la stânga:
Teatrul Schitul - Schitul Vechi - Schitul Mic (Schitul Nou nu este vizibil în spatele lui) - Palatul de Iarnă

Micul Schit

Micul Schit, construit în 1775 pentru Ecaterina cea Mare ca galerie de imagini. În dreapta acestei se află extensia Noul Schit.

Micul Schit de Jean-Baptiste Vallin de La Mothe , proiectat în stilul clasicismului , a fost construit inițial între 1764 și 1775 ca refugiu pentru Ecaterina a II-a și este cea mai mică clădire din ansamblu. Aici a plasat Katharina primele tablouri cumpărate.

Schitul vechi

Vechiul Schit, cunoscut și sub numele de Marele Schit , a fost atașat de Georg Friedrich Veldten în 1787 pentru a găzdui colecția de artă în creștere rapidă. Este cea mai neornamată clădire din complex.

Teatrul Hermitage

Teatrul Hermitage a fost construit între 1783 și 1787. Teatrul Curții Împăratului a fost primul teatru din Saint Petersburg. A fost înregistrat până în 1796 și din nou din 1989; iarna cântă aici Baletul Kirov . Astăzi servește în primul rând ca clădire administrativă, dar are și o scenă și un auditoriu. Teatrul este cel mai mic din oraș, deoarece inițial era destinat doar spectacolelor private ale familiei regale. Teatrul Hermitage este singura clădire din Hermitage care nu este deschisă în mod normal vizitatorilor.

Schitul nou

Intrarea principală a Noului Schit cu porticul atlantelor, în stânga acestuia Schitul Mic

Leo von Klenze , arhitect de curte bavarez, a ridicat Noul Schit ca ultima clădire între 1839 și 1852; este poate singura dintre lucrările sale care a fost creată fără cerințele restrictive de stil ale lui Ludwig I al Bavariei și deci în totalitate conform ideilor lui Klenze. Este singura clădire care nu se află direct pe Neva . Și această clădire a fost proiectată de la început pentru a adăposti comorile de artă ale colecției în continuă creștere. În Noul Schit există, printre altele, o replică completă a unui coridor proiectat de fapt de Rafael în Vatican. Cele 10 telamoni de pe portalul de est realizate de AI Terebenjow cu 150 de sculptori și pietrari în granit Serdabol sunt probabil cele mai faimoase figuri de atlas de acest tip la nivel mondial în prezent .

Palatul de iarnă

Primul Palat de Iarnă a fost construit în 1711 și de-a lungul anilor a fost demolat și extins de mai multe ori. Exteriorul actual corespunde lucrărilor de renovare efectuate de Bartolomeo Francesco Rastrelli (1754–1762). Pe 17 decembrie, iul. / 29 decembrie 1837 greg. Palatul de iarnă a ars complet din cauza unui incendiu de 30 de ore în interior. Împăratul Nicolae I a ordonat restabilirea reședinței în starea anterioară, care a fost finalizată la Paștele 1839. Starea actuală corespunde în esență stării clădirii după restaurare. În timpul Marelui Război Patriotic , Palatul de Iarnă a fost avariat în timpul blocadei de la Leningrad și apoi restaurat din nou. Astăzi este afectat în principal de numărul mare de vizitatori, de lipsa de stabilitate în mlaștină și de umezeala directă pe râu. O renovare a avut loc în 1984 și alta în 2005.

istorie

Katharina II.: Fundație și prima extindere

Schitul, atât ca complex de clădiri, cât și ca colecție de artă independentă, a fost fondat de împărăteasa rusă Ecaterina cea Mare . În 1764 a cumpărat 225 de tablouri de la dealerul de artă berlinez Johann Ernst Gotzkowsky ; acesta din urmă îl achiziționase inițial pentru regele prusac Friedrich al II-lea , care, totuși, a trebuit să se descurce din cauza caselor de stat goale de după războiul de șapte ani . În 1765 ea a cumpărat aproape 1.000 de imagini pentru 80.000 de taleri din colecția de tablouri a contelui Brühl , a cărei valoare a fost estimată la 105.329 de taleri în registrul său imobiliar.

Pozele au fost expuse în Palatul de Iarnă. Katharina a achiziționat, de asemenea, picturi importante, uneori colecții întregi, atât pentru a-și satisface pretenția de colecționar, cât și pentru a sublinia iluminarea și statutul cultural ridicat al Rusiei și al Sankt-Petersburgului în raport cu Europa de Vest. Enciclopedicii Melchior Grimm , Denis Diderot și diplomații ruși precum Dmitri Golitsyn și Alexander Stroganow au acționat ca consilieri pentru achiziționarea de opere de artă . În 1775, Katharina l-a pus pe arhitectul JB Vallin de la Mothe să construiască un mic schit ( schit ) lângă palatul propriu-zis în stilul modei de atunci , pentru a se retrage aici în mod privat sau în grupuri mici - ulterior Micul Schit . În curând a trebuit să fie adăugată o a doua clădire mai mare pentru a găzdui colecția; Schitul Vechi de astăzi a fost proiectat de arhitectul Veldten în 1784. În acest timp, în Micul Schit erau puse în scenă și piese de teatru; Din 1783, Katharina și-a construit propria clădire, Teatrul Hermitage, construit în acest scop. Aproape în același timp cu aceste clădiri, Rafael Loggias , care sunt o replică exactă a Palatului Vaticanului din Roma , au fost construite pe cheiul Canalului de Iarnă . În 1797, colecția în creștere rapidă cuprinde 3.996 de tablouri.

Alexandru I către Nicolae al II-lea: extinderea și începerea în continuare a muzeului

Desen al Noului Schit, care a fost finalizat ca o extindere în 1851
Colecția școlii flamande din Schitul Nou, în jurul anului 1860

În prima jumătate a secolului al XIX-lea, diferitele colecții au fost organizate și extinse odată cu afluxul de opere de artă orientale și descoperiri arheologice. Aranjamentul picturilor în școlile naționale era nou; În 1825, s-au adăugat pentru prima dată săli cu artă rusă din secolul al XVIII-lea.

Până atunci, colecția de tablouri era accesibilă doar membrilor cercului îngust al curții . / 17 februarie  1852 greg. un punct de cotitură: țarul a separat organizațional reședința țarului și colecția schitului. Acest lucru a făcut muzeul accesibil publicului pentru prima dată, deși cu restricții severe. Nicolae I a deschis Noul Schit , care era atașat structural de vechiul complex de clădiri, dar avea propria intrare și era accesibil ca muzeu public. Noua clădire a fost construită între 1839 și 1851 sub conducerea arhitecților Vasily Petrowitsch Stassow și Jefimow conform planurilor lui Leo von Klenze .

Nicolae I s-a ocupat și de construirea colecției, inclusiv de cumpărarea de la moștenitorii lui Joséphine , soția lui Napoleon , a colecției lor, care a fost creată în timpul războaielor napoleoniene.

De la Revoluția din octombrie

După Revoluția din octombrie 1917, numeroase colecții private de nobili ruși expropriați, precum familiile Stroganov , Sheremetev , Yusupov și Shuvalov , au fost transferate la Schitul.

Muzeul Imperial a fost redenumit Muzeul de Stat la scurt timp după aceea și clădirea Palatului de Iarnă a fost deschis pentru public ca un spațiu de expunere. Primii ani după Revoluția din octombrie au fost formați cultural , în special în ceea ce era atunci Petrograd, prin arta vest-europeană bazată pe idealurile iluminismului . Primul minister pentru educație după Revoluția din octombrie a fost numit Comisariatul Popular pentru Educație - un spirit care s-a reflectat și în Schitul în primii ani. La scurt timp după revoluție, Palatul de iarnă a fost deschis pentru lecturi, prelegeri și proiecții de filme. Prima expoziție despre Egiptul antic a fost deschisă în 1920, iar din 1922 Schitul a fost complet deschis publicului, fără taxe de admitere în primii cinci ani . Până la mijlocul anilor 1930, în palatul de iarnă a fost înființat un muzeu al Revoluției din octombrie, pe lângă Muzeul Ermitaj .

Decimarea colecțiilor

În anii 1920, au avut loc negocieri îndelungate cu ceea ce este acum Muzeul Pușkin din Moscova despre transferul fondurilor muzeale. La 28 ianuarie 1927, s-a ajuns la un acord pentru a dona 700 de picturi de la depozitul Hermitage către Muzeul Moscovei. Mai târziu, 70 de lucrări de top din sălile expoziționale au venit și la Muzeul Pușkin. Printre acestea se numără Minerva Veronese și Bătălia lui Iosif împotriva amoriților lui Poussin . Alte lucrări au trebuit să fie oferite diverselor muzee provinciale.

Pentru a pune în aplicare primul plan cincinal al URSS, Ministerul Comerțului Exterior a decis să vândă opere de artă de la muzeele de stat către Occident în schimbul valutei străine prin Organizația de Carte Antichitară , care a fost înființată în 1925 . Între 1928 și 1933, 2.880 de tablouri de la Hermitage au fost expediate în străinătate prin intermediul dealerilor de artă Matthiesen (Berlin), Colnaghi (Londra) și M Knoedler & Co (New York). Printre acestea se numărau 250 de lucrări majore și 50 de picturi de renume mondial. În plus, diverse personalități cu legături comerciale cu Uniunea Sovietică au avut ocazia să selecteze opere de artă direct la fața locului din exploatațiile Schitului.

Miliardarul armean petrolier Calouste Gulbenkian a ales Bouts Annunciation , Rubens Portrait of Helena Fourment , un bust al lui Diana von Houdon , Rembrandt's Pallas Athene , Portrait of Titus , Portrait of a Old Man , Watteau's Mezzetin , Terborch's Music Lesson și Lancret's Bathers pentru colecția sa și a plătit pentru ei 325.000 de lire sterline. Pentru colecția sa, bancherul american și secretarul trezoreriei Andrew Mellon au cumpărat Buna Vestire a lui Jan van Eyck , Adorația Magilor a lui Botticelli , Crucificarea lui Perugino , George lui Rafael cu balaurul și Madonna Alba , Venusul lui Titian cu oglinda , portretul lui Isabella Brant de Van Dyck , Susanna Fourment și fiica ei și portretul lordului Philip Wharton , nobilul polonez al lui Rembrandt , o fată cu o mătură și portretul unei doamne cu garoafe, și portretul unui tânăr al lui Frans Hals , pentru care a plătit 6.654.033 de dolari. Comerciantul petrolier american Armand Hammer a putut, de asemenea, să beneficieze de această vânzare într-o măsură mai mică. Ulterior, Hammer și-a fondat propriul muzeu în Los Angeles, în timp ce colecția Gulbenkian poate fi vizualizată în propriul muzeu din Lisabona. Vasta Colecție Mellon a fost o parte esențială a fondării Galeriei Naționale din Washington DC în 1941

Alte capodopere din fosta Hermitage au găsit drumul lor în următoarele muzee: Tiepolo lui Sărbătoarea Cleopatra în Galeria Națională Victoria din Melbourne, Poussin Triumful lui Neptun și Afrodita în Muzeul de Artă din Philadelphia , Rembrandt lui Petru neagă Hristos și Antonio Moro portrete Sir Thomas Gresham și Anne Fernley în Rijksmuseum din Amsterdam și Crucificarea și judecata finală a lui Jan van Eyck în Metropolitan Museum din New York .

În timpul asediului de la Leningrad

Schitul a fost unul dintre obiectivele asediului Leningradului de către Wehrmachtul german. Orașul, care, conform unui ordin de la Wehrmacht, nu era interesat de existența sa și care urma să fie devastat la pământ cu focuri constante de artilerie și bombardament aerian , a suferit grav de-a lungul anilor. Clădirile Hermitage au fost grav lovite de un total de 17 obuze de artilerie și două bombe aeriene. Unele dintre fondurile colecției au fost depozitate în subsolul muzeului; mai mult de un milion de piese au fost aduse în siguranță în Ekaterinburg . La acea vreme, 12.000 de oameni locuiau în Schitul pentru a salva exponatele și pentru a menține cât mai scăzut posibil daunele aduse colecției din frig și bombe. Prima expoziție cu piese care au rămas în Schit s-a deschis la scurt timp după încheierea asediului la 7 noiembrie 1944; redeschiderea oficială a muzeului a avut loc cu toate exponatele la 5 noiembrie 1945. Renovarea clădirii a durat câțiva ani.

Perioada postbelică până în 1990

Recondiționare - tranziție între vechiul Schit și Teatrul Ermitaj

La sfârșitul celui de- al doilea război mondial , fonduri extinse în muzee și colecții germane au ajuns la Schit, printre alte locuri, ca artă jefuită .

În 1948, fondurile de artă au fost mărite de o mare parte din colecția Muzeului Noii Culturi Occidentale din Moscova . Colecțiile celor doi patroni de artă ai Imperiului Țarist, Serghei Ivanovici Șchukin și Ivan Abramovici Morozov, au fost deosebit de importante . Majoritatea operelor de artă din secolul al XX-lea aflate acum în Schitul provin din aceste colecții, inclusiv toate picturile lui Pablo Picasso expuse în Schitul . Aceste lucrări, care în cea mai mare parte erau vinovate de formalism conform dicției sovietice , nu puteau fi expuse public decât după moartea lui Stalin . Exploatațiile sovietice furate de Wehrmacht în timpul celui de-al doilea război mondial și confiscate din nou de Armata Roșie au ajuns în muzeu, la fel ca și arta jefuită de germani . Începând cu 1990 părți din el au fost returnate, alte părți se află într-o expoziție specială în muzeu.

Acolo puteți găsi , de asemenea , părți ale Wettin regale argint de masă de la Castelul Moritzburg langa Dresda . Arginteria provine din cele 40 de cutii pe care Armata Roșie le-a excavat în pădurea Moritzburg în 1945. A aflat locația prin tortura pădurarului din district , care cunoștea ascunzătoarea. În depozitul Ermitage se spune că există un font de botez confirmat oficial al Wettin din 1613 de Daniel Kellerthaler. Alegătorul și regele saxon al Poloniei , August cel puternic (1670–1733) a fost botezat în acest botez .

La 15 iunie 1985, un comis a afectat mental un atac asupra picturii Danae de Rembrandt van Rijn : El l-a umezit cu acid sulfuric și a înjunghiat de două ori cu un cuțit pe imagine. Restaurarea necesară a fost efectuată de experți interni. A fost din nou expus public din 1997.

După dizolvarea Uniunii Sovietice

O coadă de vizitatori în fața muzeului într-o marți normală (august 2004)

Schitul a fost considerat unul dintre capetele figurii ale Uniunii Sovietice , dar era greu cunoscut în Occident. Administrarea și toate deciziile au fost , de fapt , revine Biroului Politic al PCUS . Din 1996, Schitul a fost oficial direct sub patronajul președintelui rus. Muzeul are o autonomie mai mare din 1990, dar suferă de o finanțare insuficientă. De exemplu, în 1996, muzeul a solicitat statului rus 60 de milioane de dolari, statul a promis că va finanța 40 de milioane de dolari și, în cele din urmă, a plătit 18 milioane de dolari. Cifrele pentru 1997 (90 milioane / 30 milioane / 12 milioane) și 1998 (7,4 milioane / 5,4 milioane / 2,7 milioane) au fost chiar mai mici. Împreună cu Teatrul Bolshoi și Biblioteca Lenin , UNESCO numește Schitul drept cel mai important proiect al său din Rusia. În timp ce bugetul muzeului era de doar 1% din cel al Muzeului Metropolitan la începutul anilor 1990 , cifra a crescut acum la 10%. Aproximativ 60% din costuri sunt plătite de statul rus. Mulți dintre cei 2.500 de angajați trebuie să lucreze în alte locuri de muncă seara și noaptea, deoarece salariile muzeului sunt insuficiente.

De când s-a deschis țara, Schitul este probabil cea mai semnificativă dintre numeroasele destinații turistice ale orașului. Există o colaborare pe termen lung cu Fundația Solomon R. Guggenheim . De asemenea, Olanda a sprijinit financiar și tehnic muzeul de la prăbușirea Uniunii Sovietice. La 24 februarie, 2004, Hermitage Amsterdam a deschis o mlădiță în Amsterdam și, în legătură cu Muzeul R. Guggenheim Solomon, Muzeul Guggenheim Hermitage din Las Vegas . Un proiect similar în Londra este Hermitage Rooms de la Courtauld Institute of Art . Muzeul lucrează în prezent la digitalizarea fondurilor. Spre deosebire de multe alte muzee, chiar și înregistrările realizate de muzeu pot fi utilizate în mod liber în scopuri private, necomerciale și educaționale.

Colecții

Colecția egipteană
Expoziție realizată din aurul sciților

Dintre cele aproximativ 250 de muzee din oraș, Schitul este cel mai bine vizitat și cel mai important pe plan internațional, cu 2,4 milioane de vizitatori (2009). În 2016, muzeul avea 4.119.103 de vizitatori. Este unul dintre cele mai importante muzee de artă din lume. Găzduiește o mare colecție de arte plastice europene până în 1917 (anul revoluției din octombrie ). Aranjamentul lor deosebit de strâns este cunoscut sub numele de spânzurarea din Petersburg .

Schitul găzduiește peste 2,7 milioane de exponate în arhiva sa. 65.000 dintre acestea sunt expuse în șase colecții în cele 350 de săli de expoziție. Există colecții despre cultura preistorică, arta și cultura antichității , arta și cultura popoarelor din est, arta vest-europeană și arta rusă.

Colecții arheologice

Părțile mai semnificative ale colecției includ, de exemplu, aurul sciților , colecții extinse de cultură romană și etruscă și cele mai mari și mai bine conservate fonduri muzeale despre huni . Așa-numita tezaur arată o istorie a comerțului cu aur și bijuterii încă din mileniul III î.Hr. Chr.

Există, de asemenea, o colecție extinsă despre istoria Siberiei , cum ar fi mii de documente scrise din secolele IV și V din grotele chinezești Mogao . Cea mai veche dovadă cunoscută a scrisului mongol , așa-numitul Dschingisstein , se află în Schit, precum și descoperiri extinse din timpul și zona Rusiei Kievan .

Aproximativ o treime din toate exponatele sunt monede , 120.000 din vechime, 220.000 din Asia de Est și 300.000 de monede din istoria Rusiei .

Arta rusă

Colecțiile de artă rusă includ icoane din secolul al XII-lea , inclusiv din Kiev , Novgorod și Moscova , bijuterii din atelierul Fabergé și un număr mare de costume istorice. În plus, împărații au colectat în special arta rusă aplicată, cum ar fi covoare și porțelan. Colecția de îmbrăcăminte rusă din secolele XVIII-XX este impresionantă. Printre haine se numără, printre altele, peste 300 de haine de țar ale lui Petru cel Mare.

Întrucât cea mai mare parte a artei ruse a fost externalizată în prezent către Muzeul Rus , arta și cultura din Europa Centrală și de Vest sunt cea mai semnificativă parte a colecției.

Arta Europei Centrale și Occidentale

Încă de la început, dar în principal prin activitatea de colecționare din secolul al XVIII-lea, schitul s-a concentrat asupra artei din Europa Centrală și de Vest. În acest timp, au fost create colecții extinse de opere de artă importante în toată Europa - curtea imperială rusă s-a bucurat de o reputație specială ca fiind unul dintre cei mai mari cumpărători de colecții valoroase. În 1772 una dintre cele mai faimoase colecții ale vremii, Colecția Crozat , a trecut în proprietatea rusească. Printre acestea s-au numărat Danaë a lui Titian , Sfânta Familie a lui Rafael , Portretul unei camerei de serviciu al lui Ruben și mulți alții.

În 120 de camere există în principal lucrări ale pictorilor italieni, francezi, olandezi și flamande, precum și de artă engleză și germană.

Pictura italiană

Loggia Raffael în Schitul Nou

Pictura italiană este probabil cea mai importantă parte a colecției din domeniul artei clasice europene. Două dintre cele douăsprezece originale de Leonardo da Vinci , Madonna cu o floare (1478) și Madonna Litta (1490/91), sunt renumite și înconjurate în mare parte de vizitatori . Madonna Conestabila (1502/03) și Sfânta Familie (1506) de Rafael se bucură de un statut la fel de înalt . Există, de asemenea, o replică a Loggia Vaticanului Raphael în muzeu, deși mult mai târziu. Muzeul găzduiește alte lucrări ale lui Giambattista Pittoni , Titian , în special din faza sa ulterioară, Giorgiones Judith , precum și imagini de Michelangelo , Paolo Veronese , Caravaggio , Annibale Carracci , Luca Giordano , Salvator Rosa , Giuseppe Maria Crespi , Tiepolo , Stefano Torelli , Vincenzo Petrocelli și Francesco Guardi .

Pictura spaniolă

Cele mai cunoscute nume ale colecției de pictură spaniolă sunt El Greco (Apostolii Petru și Pavel) , Jusepe de Ribera ( Hristos pe cruce - prima imagine datată a școlii realiste de pictură spaniolă), Francisco de Goya ( portretul Antoniei Zárate , în jurul anului 1811, doar o pictură în Schitul) și Velázquez . Există, de asemenea, lucrări de Murillo , Zurbarán și Juan Pantoja de la Cruz .

  • Apostolii Petru și Pavel de El Greco (1587/1592)

  • Capul unui om de Velázquez (1616)

  • Băiat și câine de Murillo (1655-1660)

  • Portretul actriței Antonia Zárate von Goya (1810/1811)

Pictura flamandă

Schitul găzduiește în jur de 500 de picturi realizate de peste 140 de artiști din cea mai importantă fază a Școlii flamande. În special, are o colecție importantă de lucrări ale lui Jacob Jordaens , precum și ale lui Peter Paul Rubens și ale elevilor săi Anthonis van Dyck și Frans Snyders . Numai de Rubens există 22 de picturi (inclusiv Perseus și Andromeda și Bacchus ) și 19 desene în colecție. Această parte a colecției a fost fondată în 1769, când statul rus a cumpărat 600 de picturi flamande, olandeze și franceze de la moștenitorii lui Heinrich von Brühl . Acestea includ Portretul unui cărturar al Rembrandt și Portretul unui bătrân în roșu, precum și patru picturi peisagistice de Jacob Izaaksoon van Ruisdael .

Pictura olandeză

Pe lângă picturile de la începutul secolului al XX-lea, expoziția picturilor lui Rembrandt este probabil cea mai cunoscută parte a colecției de artă. Cu mai mult de 20 de picturi, muzeul găzduiește cea mai mare colecție din afara Olandei ; picturi importante sunt, de exemplu, Saskia ca Flora (1634), Danae (1636) și Întoarcerea fiului risipitor (1668/69). Sunt expuse și alte 1000 de piese ale pictorilor olandezi. Artiștii reprezentați sunt Lucas van Leyden , Rogier van der Weyden , Jacob van Utrecht , Jan van Goyen , Jacob van Ruisdael , Jan Steen , Gerard ter Borch , Pieter de Hooch , Adriaen van Ostade , Isaac van Ostade , Paulus Potter , Willem Claesz Heda , Willem Kalf și von Frans Hals .

Pictura franceză

Schitul găzduiește o gamă largă de pictori francezi clasici. Printre acestea se numără Nicolas Poussin , Claude Gellée , picturi ale fraților Le Nain , de Antoine Watteau , François Boucher , Jean-Honoré Fragonard , Hubert Robert , Jean Baptiste Greuze și Jean Siméon Chardin .

Colecția deosebit de cunoscută de pictură modernă timpurie, care - până la pauza istorică din 1917 - a permis o perspectivă cuprinzătoare asupra dezvoltării picturii, a fost localizată în clădirea Statului Major vizavi. Acestea includ șapte poze de Claude Monet , altele de Édouard Manet , Pierre-Auguste Renoir , Alfred Sisley , Paul Cézanne , Paul Gauguin , 37 de fotografii de Henri Matisse și 31 de Pablo Picasso .

  • Bătălia morii de vânt de Joseph Parrocel (a doua jumătate a secolului al XVII-lea)

  • Fata cu tavă de Philip Mercier (1750)

  • Femeie în grădină ( Dame au jardin à Saint-Adresse ) de Claude Monet (1867)

  • Buchet de flori într-o vază albastră de Paul Cézanne (în jurul anului 1877)

Romantism german

Hermitage găzduiește picturi din epoca romantică germană într-o cameră mare , în special mai multe picturi ale lui Caspar David Friedrich pot fi văzute aici.

  • Noapte în port (surori), 1818

  • Pe marinar (1818/1819)

  • Răsăritul lunii lângă mare (1822)

  • Amintirile munților uriași

  • Visătorul ( ruinele mănăstirii Oybin )

Mai mulți pictori

Alți pictori reprezentați sunt Lucas Cranach cel Bătrân , Johann Friedrich Tischbein , Joshua Reynolds , Thomas Gainsborough , William Allan . Piața neagră de Kasimir Malewitsch este prezentat.

Camera majolică din Noul Schit de Leo von Klenze

Alte arte plastice

În timp ce pictura este nucleul colecției, Schitul găzduiește, de asemenea, desene , peste 50.000 de tipărituri ( gravuri pe lemn , litografii , gravuri ) din diferite genuri și epoci, precum și colecții extinse de artă aplicată. Aceasta include în special ustensilele bisericii din secolele XI-XV, lucrări cu smalț și sculpturi în fildeș din secolele XV-XVIII.

Hermitage are colecții extinse de sticlă venețiană, germană și spaniolă din secolele XV-XX, majolică și faianță . Colecția include, de asemenea, 14.000 de bucăți de porțelan de la toți producătorii importanți, inclusiv Meißen și Sèvres, în special . Artele aplicate includ, de asemenea, colecții mari și importante de covoare, tapiserii și arta mobilierului.

Cu mai mult de 2.000 de obiecte, colecția de sculpturi este una dintre cele mai mari din lume. Conține lucrări de Michelangelo și Rodin , printre altele .

mass-media

O pisică Schitul

Lungmetrajul german-rus Russian Ark (2002) a generat un mare răspuns internațional . Cele istorice de film joacă la Palatul de Iarnă , cu mai mult de 2.000 de actori și figuranți și a fost într - o singură setare împușcat care durează mai mult de 90 de minute. Sunt reluate trei sute de ani de istorie rusă , care are loc pe fundalul fostului palat.

Centrul documentarului „Schitul - Palatul Pisicilor” este mai puțin showroom-urile decât pivnițele și alte camere ale Schitului care nu sunt accesibile publicului. Raportul de televiziune al lui Jan Hinrik Drevs prezintă pisicile care locuiesc în Schit și paznicii care îi îngrijesc . Pisicile sunt aici din 1745 prin decretul țarinei Elisabeth Petrovna pentru a proteja inventarul de rozătoare.

În jocul pe computer Memento Mori , furtul unui tablou de la Schitul este motivul de bază al poveștii jocului.

Venus din Taurida pe o monedă comemorativă de 3 rublei

Directorii

diverse

Cu ocazia aniversării a 150 de ani de la Noul Schit, în 2002, mai multe monede comemorative în argint și aur au fost emise de banca centrală rusă . Aceste monede rusești descriu părți ale Schitului sau obiecte de artă speciale.

Serviciul voluntar la Muzeul de Stat Ermitaj sprijină muzeul în mod voluntar.

literatură

istorie

  • Geraldine Norman: Schitul . Londra 1997, ISBN 0-224-04312-9 (History of the Museum).
  • Serghei Varshavsky: Calvarul Schitului, asediul Leningradului, 1941-1944 . Leningrad 1986.
  • Marianna Butenschön: Un templu magic pentru muze. Schitul din Sankt Petersburg . Köln 2008, ISBN 978-3-412-20102-9 .

Colecții

  • BB Piotrovsky (Ed.): Catalogul Hermitage al picturii vest-europene . Gosudarstvennyj Ermitaz, Leningrad / St. Petersburg 1983ff. (Catalog oficial în 15 volume.)
  • Witali Suslow (Ed.): Schitul: arta vest-europeană și rusă . Leipzig 1988.
  • Witali Suslow (Ed.): Schitul. Arta istoriei timpurii, arta antică, arta orientală, numismatica. Leipzig 1990, ISBN 3-363-00412-5 .

Filme (selecție)

  • Octombrie . (OT: Октябрь. ) Lungmetraj, Uniunea Sovietică, 1928, 102 min., Scris și regizat de Sergei Eisenstein și Grigori Alexandrow .
  • Arca Rusă - O călătorie unică în timp prin Schit. Lungmetraj, Rusia, Germania, 2002, 92 min., Carte: Anatoli Nikiforow, Boris Chaimski, Swetlana Proskurina, regizor: Alexander Sokurow , cameră: Tilman Büttner .
  • Schitul - Palatul Pisicilor. Documentar, Germania, 2005, 52:26 min., Scenariu și regizor: Jan Hinrik Drevs, producție: MedienKontor FFP, GEO , arte , serie: 360 ° - Geo-Reportage, episodul 186, prima difuzare: 10 decembrie 2005 de arte , Sinopsis cu text difuzat de Geo, extras de film de Drevs (5:32 min.).
  • Schitul. Un palat pentru artă. (OT: Hermitage Revealed. ) Documentar, Marea Britanie, 2014, 52 min., Scenariu și regizor: Margy Kinmonth, producție: Arts Alliance, Foxtrot Films, Fundația Vladimir Potanin , lansare cinematografică: 9 septembrie 2014 în Marea Britanie, premieră germană : 27. martie 2016 la arte , cuprins de arte, ( memento din 2 aprilie 2016 în Arhiva Internet ), pagina filmului .

Link-uri web

Commons : Muzeul Hermitage  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. ↑ Vedere panoramică cu informații despre imagine: Galeria Jordan. În: hermitagemuseum.org , 2018, accesat la 27 decembrie 2018.
  2. ^ Hermitage History - 1997. Întoarcerea lui Danae a lui Rembrandt la vizionarea publică după lucrările de restaurare. În: Muzeul Schitului de Stat , accesat la 27 decembrie 2018.
  3. ↑ Cifre. ( Memento din 10 mai 2012 în Arhiva Internet ) În: theartnewspaper.com (engleză, PDF; 7 pagini, 873 kB).
  4. ↑ Cifre de vizitatori 2016. Art Newspaper, accesat la 11 iunie 2018 .
  5. ↑ Deschiderea expozițiilor permanente la clădirea Statului Major General. În: hermitagemuseum.org , 19 martie 2016, (engleză).
  6. ↑ Jan Hinrik Drevs: Schitul - Palatul pisicilor. În: GEO , 2005.
  7. ↑ 150 de ani de la Noul Schit - 3 ruble (argint), ( memento din 30 martie 2016 în Arhiva Internet ), 25 ruble (argint), ( memento din 30 martie 2016 în Arhiva Internet ); 100 de ruble (argint), ( amintire din 30 martie 2016 pe Arhiva Internet ); 100 de ruble (aur), ( amintire din 30 martie 2016 în Arhiva Internet ). În: Banca Rossii - Banca Centrală a Rusiei , 14 februarie 2002.

Coordonate: 59 ° 56 ′ 26 ″  N , 30 ° 18 ′ 49 ″  E

Acest articol a fost adăugat la lista de articole excelente la 30 octombrie 2004 în această versiune .