Berenice (operă)

Date de lucru
Titlu original:	Berenice, Regina di Egitto
Formă:	Opera seria
Limba originală:	Italiană
Muzică:	georg Friedrich Handel
Libret :	necunoscut
Sursă literară:	Antonio Salvi , Berenice, regina di Egitto (1709)
Premieră:	18 mai 1737
Locul premierei:	Theatre Royal, Covent Garden , Londra
Timp de joc:	2 ¾ ore
Locul și ora acțiunii:	Alexandria , 80 î.Hr. Chr.
oameni
Berenice , Regina Egiptului (Berenike III), îndrăgostită de Demetrio ( soprana ) Alessandro , fiul lui Tolomeo X. Alessandro I , dedicat lui Berenice (soprana) Demetrio, un prinț, îndrăgostit de Selene (alto) Selene, sora lui Berenice ( veche ) Arsace, un lord aliat, o iubește pe Selene (Alt) Fabio, ambasador roman ( tenor ) Aristobolo, consilier Berenices, căpitan ( bas ) Curtea reginei, demnitari, ambasade romane, războinici, gardieni, slujitori, sclavi, oameni

Berenice, Regina di Egitto ( HWV 38) este o operă ( Dramma per musica ) în trei acte de Georg Friedrich Händel și, alături de Arminio și Giustino, una dintre cele trei opere pe care Handel le-a compus în decurs de șase luni pentru sezonul 1736/37.

Apariția

Daily Post a raportat la scurt timp după ce Handel a încheiat sezonul cu performanța opta a Atalanta câteva zile mai devreme:

Cântărețul numit a venit apoi în Anglia din Dresda în octombrie și, așa cum era obișnuit, a fost audiat pentru prima dată la curte înainte de prima sa apariție:

Un alt reportaj din ziar, potrivit căruia cele trei doamne angajate de opozantul „ Opera Nobilimii ”, au găsit aceeași recepție aprobatoare la instanță:

Maria Strada petrecuse vara alături de prințesa Anna , care între timp fusese căsătorită cu Olanda . S-a întors pe 4 octombrie:

Händel a început pe 14 august 1736 cu noile compoziții pentru sezonul următor și a abordat mai întâi Giustino . În mijlocul acestei lucrări a scris Arminio , pe care, în mod evident, a vrut să îl prefere, abia apoi l-a terminat pe Giustino . Cu toate acestea, înainte de premiera acestei opere în ianuarie, Händel a început cu a treia din ligă: Berenice . Notele sale din autograf scriau : „Începând cu 18 decembrie 1736.” - „Fine dell Atto primo | Decembr 27. | 1736. " - " Fine dell 'Atto 2do Jan 7. 1737 | GF Handel. " - " Fine dell 'Opera Berenice | GF Handel 18 ianuarie 1737. | care urmează să fie completat încheiat la 27 ianuarie 1737. "

Händel abordase noul sezon cu aceeași strategie ca cei doi ani înainte: reluarea înainte de Crăciun și lucrări noi în noul an. Toate cele trei opere au fost premiate în prima jumătate a anului 1737, prima Arminio pe 12 ianuarie, urmată de Giustino pe 16 februarie. După trei reprezentații ale acesteia din urmă, a venit Postul Mare, care a limitat serile la teatru. Extrem de handicapat de acest lucru, Haendel a anunțat că operele ar trebui să fie jucate și în Postul Mare, miercurea și vinerea, și a continuat cu alte spectacole ale lui Giustino . A ales aceste zile pentru a nu întâlni „ Opera Aristocratică ” și a putut închiria teatrul în aceste zile cu 33 GBP mai ieftin. A fost o lovitură severă pentru el când au fost interzise și aceste spectacole de operă. Acum a fost forțat să se concentreze asupra lucrărilor de oratoriu:

La mijlocul lunii aprilie 1737, cu doar o lună înainte de premiera planificată a lui Berenice , Händel a suferit un colaps catastrofal ca urmare a tensiunii sale fizice și mentale: un accident vascular cerebral ! În aceste zile, el a dorit să conducă pasticcio-ul Didone abbandonata, pe care l-a compilat și editat, pe baza lucrării de debut cu același nume a lui Pietro Metastasio cu muzică de Leonardo Vinci , Johann Adolf Hasse , Geminiano Giacomelli și Antonio Vivaldi , dar paralizia brațului său drept și înnorarea mentală au avut de-a face cu aceasta. posibil al doilea clavecinist al lui Handel, Johann Christoph Schmidt jun. preia conducerea serii. La acea vreme, era complet neclar dacă această lovitură de soartă avea să pună capăt lucrării sale de compozitor și dirijor pentru totdeauna. În orice caz, prietenii și adepții săi nu erau deloc siguri, așa cum savantul James Harris i-a scris vărului său, contele de Shaftesbury :

Aparent, el încă mai avea rezerve considerabile de forță pe care putea să le mobilizeze cu voința sa de fier și, astfel, Daily Post a raportat la două săptămâni și jumătate după accident vascular cerebral:

Este puțin probabil ca această speranță să se împlinească și că Haendel va conduce din nou spectacolele la începutul lunii mai. În Memoriile lui Händel (1760), contele de Shaftesbury a raportat:

Contele de Shaftesbury, care participase la o repetiție pe 12 mai 1737, a scris într-o scrisoare ca răspuns către vărul său:

În cele din urmă, la 18 mai 1737, premiera Berenice la Teatrul Covent Garden a fost în prezența familiei regale și se pare că această operă a fost singura lui Händel a cărei premieră mondială nu a regizat-o, trebuie să fi făcut și Schmidt. De fapt, este chiar posibil ca compozitorul să nu fi jucat un rol principal în niciuna dintre cele patru spectacole Berenice .

Distribuția premierei

• Berenice - Anna Maria Strada del Pó ( Soprano )
• Alessandro - Gioacchino Conti, numit " Gizziello " (soprana castrată )
• Demetrio - Domenico Annibali (Old Castrato)
• Selene - Francesca Bertolli ( Alto )
• Arsace - Maria Caterina Negri (alto)
• Fabio - John Beard ( tenor )
• Aristobolo - Henry Theodore Reinhold ( bas )

libret

Textul lui Händel de Berenice se bazează pe un libret de Antonio Salvi . Berenicia sa , regina di Egitto a fost interpretată pentru prima dată în octombrie 1709 cu muzică de Giacomo Antonio Perti în teatrul Ferdinando de Medici din Pratolino (lângă Florența ). Sub subtitlul original Le gare di politica e d'amore („Concursul dintre politică și dragoste”), acest manual a fost publicat din nou la Veneția (1711) cu muzică de Giovanni Maria Ruggieri și în același loc din nou în 1734 cu muzică de Francesco Araia (cu titlul original) adus pe scenă. Händel îl întâlnise deja personal pe Salvi la Florența și Roma în 1707/08 , mai târziu a fost bine informat despre poeziile sale din libret și își folosise manualele de mai multe ori: Rodelinda (1725), Scipione (1726), Lotario (1729), Sosarme (1732) ), Ariodante (1735) și cu un sfert de an mai devreme Arminio . Editorul textului de operă al lui Berenice nu ne este cunoscut, a lăsat cu siguranță un trunchi: o situație puțin probabilă urmează altei și este foarte dificil să aflăm dacă oamenii mint cu declarațiile lor sau spun adevărul. Principalul motiv pentru aceasta este faptul că peste 60% din textele recitative originale, adică peste 600 de rânduri, au fost șterse!

În afară de problemele sale de sănătate, vara anului 1737 a fost o perioadă neplăcută pentru Haendel. Interesul publicului londonez față de opera italiană s-a stins considerabil și epoca celei de-a treia Academii de Operă de la Covent Garden Theatre a luat sfârșit. Datoriile sale au crescut și a putut să plătească cântăreților doar după o anumită perioadă de timp. Totuși, soarta a avut și ea o consolare la îndemână: partea opozantă concurentă, Opera Nobilimii („ Opera Nobilă”) a trebuit să închidă porțile din Teatrul Haymarket . La 11 iunie, poverile financiare pentru opera aristocratică nu mai erau suportabile, iar prințul moștenitor nu mai era de partea lor. Declanșatorul a fost boala vedetei castrato Farinelli , care a dus la anularea spectacolului planificat al Sabrinei (care se baza pe Comus-ul lui John Milton ; textul și muzica au fost revizuite de Paolo Antonio Rolli ) pe 14 iunie. Farinelli a plecat în Italia și nu a mai pus niciodată piciorul pe pământul britanic. Compozitorul și șeful muzical al companiei, Nicola Porpora , au urmat în curând.

După ultima reprezentație a sezonului, Festivalul Alexandru din 25 iunie, pe care Handel probabil îl conducea el însuși, folosindu-și probabil toate puterile, prietenii săi au decis că a luat suficient și l-au îndemnat să viziteze băile terapeutice din Aix-la-Chapelle ( Aachen) ) a vizita. În septembrie a mers acolo timp de șase săptămâni și a revenit recuperat și energizat. Berenice a fost ultima dintre operele lui Händel care a avut premiera la Teatrul Covent Garden. Pentru sezonul următor se va întoarce la vechea sa companie-mamă, Teatrul Regelui de pe Haymarket și își va combina compania de operă cu rămășițele Operei Nobilimii, într-o ultimă încercare de a stabili, la urma urmei, opera italiană la Londra. Până în 1741 au fost scrise încă patru opere, și anume Faramondo , Xerxes , Imeneo și Deidamia , înainte ca în cele din urmă să-și ia rămas bun de la compoziția de operă.

Alături de Arminio și Giustino, Berenice nu este considerată printre capodoperele remarcabile ale lui Händel din literatura relevantă. Scrierea a trei opere în decurs de jumătate de an și epuizarea rezultată și exagerarea Handel sunt date ca motive pentru acest lucru. În ceea ce privește dramaturgia, se poate înțelege totuși o astfel de afirmație, deoarece intriga este limitată la încurcăturile tipice ale operei serioase , care apar întotdeauna atunci când oamenii vorbesc doar unul despre altul și nu unul pe altul. Dar când vine vorba de muzică și de numărul de arii frumoase și caracteristice, această atitudine nu poate fi înțeleasă. Muzica este veselă, plină de idei și plină de viață. Cu toate acestea, și, de asemenea, în fața faptului că Händel a confirmat cântăreților săi, în special prima donna Anna Strada, „strălucirea și virtuozitatea strălucitoare”, circumstanțele sociologice, culturale și individuale au decis că Berenice doar de trei ori după premieră, și anume pe 21 .și 25 mai, precum și 15 iunie 1737 la Londra.

Berenice a fost apoi interpretat abia în februarie 1743 la Braunschweig cu titlul de Berenice Queen în Egipt într-un aranjament muzical și sub îndrumarea lui Georg Caspar Schürmann . În timp ce ariile erau cântate în versiunea originală italiană, Schürmann a compus recitativele și corul de deschidere în limba germană pentru aceste spectacole. Prima renaștere a operei în timpurile moderne a avut loc la 26 aprilie 1985 la Universitatea Keele (Marea Britanie) într-o versiune în limba engleză a lui Alan Kitching. George Pratt a fost regizorul muzical. Prima renaștere a piesei în limba originală și în practica istorică a spectacolului a fost văzută la Paris la Théâtre des Champs-Elysées pe 21 noiembrie 2009 cu Il complesso barocco sub îndrumarea lui Alan Curtis .

acțiune

Context istoric și literar

Fundalul istoric al complotului este lupta de putere dintre dictatorul roman Lucius Cornelius Sulla și Mithridates VI. , Regele Pontului , pentru supremația în Asia Mică și Mediterana de Est. Ambii erau interesați în special de Egiptul bogat. Personajul principal al libretului, Cleopatra Berenike III., Este un exemplu semnificativ al relațiilor familiale confuze ale ptolemeilor cu căsătoriile dintre frații lor, tații și unchiul dintre oameni care au majoritatea aceleași nume. Născută ca fiica lui Ptolemeu IX. Soter II a fost inițial căsătorită cu unchiul ei Ptolemeu X. Alexandru I , care în 88 î.Hr. A fost ucis într-o bătălie maritimă lângă Cipru . Fiul său (probabil) dintr-o altă căsătorie numită Ptolemeu al XI-lea. Alexandru al II-lea , care locuia pe insula greacă Kos , s-a născut în 88 î.Hr. De Mithridates VI. jefuit, dar a fugit la Roma patru ani mai târziu și a primit o primire prietenoasă acolo. De la moartea soțului ei, Berenike III a domnit. împreună cu tatăl ei despre Egipt, după moartea sa în anul 80 î.Hr. Apoi, o jumătate de an ca unic conducător. Roma, care era dependentă de livrările de cereale egiptene, reușise să câștige o influență din ce în ce mai mare în deceniile anterioare în Imperiul Ptolemeic, care a fost slăbit de tulburări interne. Prin urmare, era foarte important pentru dictatorul roman Sulla să aducă un rege pro-roman pe tronul Egiptului. Ptolemeu al XI-lea, care locuia la Roma. părea să fie candidatul potrivit pentru aceasta. De aceea s-a născut în 80 î.Hr. Cu ajutorul roman activ, Berenike a fost înscăunată, urmând obiceiul ptolemeic, prin căsătoria cu fiul vitreg, care era probabil chiar fiul ei biologic (sursele tradiționale rămân neclare în acest sens). Căsătoria trebuia să dureze doar 19 zile; din motive necunoscute Ptolemeu XI. Crima Berenike. Acest act a declanșat un val de indignare și, în cele din urmă, o revoltă populară în cadrul populației alexandrine, deoarece Berenike era foarte popular în rândul poporului. În cursul acestei neliniști, Ptolemeu al XI-lea a fost. ucis de o mulțime furioasă. Succesorul său a fost Ptolemeu al XII-lea. Theos Philopator Philadelphos Neos Dionysus . Libretul numește istoria romană a lui Appian , adică Rhomaika din Appianos din Alexandria din jurul anului 150 d.Hr., ca sursă.

Personajele care apar sau sunt numite în complot au o legătură cu cele din operele anterioare ale lui Händel: dictatorul roman Sulla este eroul operei Lucio Cornelio Silla (1713), în timp ce Berenice este fiica lui Tolomeo, iar localnicul Alessandro este fiul lui Alessandro în Tolomeo (1728) este.

primul act

Sala tronului Palatului Regal din Alexandria. Regina Berenice a intrat în sală cu curtea ei, inclusiv consilierul ei Aristobolo, și ia locul ei pe tron. Îi cere lui Aristobolo să-l admită pe ambasadorul roman. Când Fabio intră, eludează imediat frumusețea Reginei și subliniază legătura prietenească care a unit de mult cele două state. Berenice este încântată de salutările dictatorului roman Silla și ale Senatului Romei și spune în consecință: „Nò, che servire altriu” (nr. 1). Fabio adaugă acum că s-ar dori să se vadă la Roma dacă Regina Egiptului s-ar putea încălzi la un partener pe tron ​​și îl va împinge imediat pe fiul lui Tolomeo Alessandro, numit și Alessandro, care a călătorit cu el, înainte. Berenice respinge sugestia, subliniind că își va alege singură partenerii. După o scurtă luptă, ea pleacă cu toată curtea.

Cu vizitatorii care au stat în hol, o conversație s-a dezvoltat din uimire și neliniște. Ambasadorul Fabio este de părere că Berenice trebuie să asculte Roma, Alessandro recunoaște că nici respingerea de către sine a reginei nu poate rezolva magia care s-a trezit în el. Fabio sfătuiește rațiunea și crede că, în final, toate punctele vor fi afirmate: „Vedi l'ape ch'ingegnosa” (nr. 2). Apoi, cu excepția lui Alessandro, toți ceilalți vizitatori pleacă.

Alessandro este singur și arată într-o vorbă despre sine că numai dragostea, dar nu Senatul roman și dictatorul Silla, își pot rezolva problema: „Che sarà quando amante accarezza” (nr. 3).

A făcut Selene, care duce direct într-o grădină. Într-o conversație pe care sora reginei o are cu prințul Demetrio, acesta îi spune că este aliat cu regele Mitridate, cel mai mare dușman al Silla. În viața sa privată, o sfătuiește pe Selene să renunțe la tot oftatul, pentru că, chiar dacă Berenice îi invidiază dragostea pentru el, el nu este nicidecum dispus să se lipsească de ea. Când Demetrio face un pas mai departe și susține că Mitridate vrea să-și folosească ajutorul pentru a-l îndepărta pe Berenice de pe tron ​​și a-l întrona ca succesor al său, Selene este consternată și își arată frica de consecințe. Înainte de a pleca, însă, Demetrio o poate liniști: „Nò, soffrir non può” (nr. 4).

Aristobolo îi aduce cu plăcere omagii lui Selene; el întreabă despre Demetrio și susține că Roma a precizat că Demetrio va trebui să moară dacă Berenice respinge reclama lui Alessandro și că, prin urmare, îl va avertiza. Pasiunea lui Berenice cu Demetrio este cunoscută la curte și se decide că Demetrio trebuie să moară pentru că stă în calea Romei. Selene este îngrijorată de această veste și pleacă confuză : „Gelo, avvampo, con sidero” (nr. 5).

Galerie cu scaune. Berenice este singură și meditează atât la situația politică, cât și la cea personală. Scopul său este de a contracara planurile Romei în orice caz. La comanda ei, prințul Arsace este admis și ea întreabă brusc dacă a iubit vreodată sau este în prezent îndrăgostit. Recunoaște ezitant că iubește o femeie care nu-i poate ajunge. Când regina a întrebat cine este, Arsace, din nou ezitant, recunoaște că a fost sora reginei. Tulburat în interior și din interesul propriu de înțeles, Berenice îl sfătuiește pe prinț să-și mărturisească public dragostea și chiar îi promite sprijinul ei regal.

După ce pleacă, Selene intră în galerie și Berenice îi spune surorii că o furtună se dezlănțuie în pieptul ei, cauzată de politică și dragoste. Apoi îi cere ajutor Selenei: trebuie - se minte - să se căsătorească cu un prieten prinț, apoi Roma ar fi mulțumită. Și continuă spunând că acest prinț i-a vorbit deja și i-a cerut mâna surorii regale. Presupunerea că Selene are de-a face cu Demetrio o face fericită și încântată să spună da acestei căsătorii. Cu un ochi de la Berenice la gardieni, Arsace revine în galerie și când regina îl prezintă pe acest prinț sorei sale ca solicitant, o lume se prăbușește pentru Selene. Berenice, însă, îi prezintă confuzia lui Selene lui Arsace ca un semn al iubirii: „Dice amor, quel bel vermiglio” (nr. 7)

Berenice a plecat și a lăsat-o pe Selene singură cu Arsace. Își mărturisește dragostea pentru ea și imploră aproape implorant să i se permită să o numească a lui. În timp ce el o apasă din ce în ce mai mult cu cuvinte, Selene trece la tactica de reținere; așa că cere de la el dovada iubirii sale. El răspunde cu o parabolă arie : „Senza nudrice alcuna, qual pargoletto in cuna, mi stava amor nel sen” (nr. 8) („Un bebeluș care zăbovește pentru sân nu are odihnă fără asistenta sa udă.”) Și el adaugă cu imagini baroce tipice: dragostea lui pentru ea va "... il pasce rotte l'anguste fasce gigante amor divien." ("... crește cu fiecare consum de alimente.")

Curtea Palatului Regal. Alessandro este singur; este afectat de ideea că Berenice este prea ocupat cu Demetrio și că este lăsat afară. Deodată mulțimea entuziasmată s-a repezit în curte, urmărindu-l pe Demetrio. Deoarece curtea nu oferă alte căi de evacuare, Demetrio se confruntă cu mulțimea furioasă. Alessandro ia atitudinea curajoasă a lui Demetrio ca motiv pentru a-l sta alături și reușesc să-i sperie pe intruții neînarmați cu săbii trase. Acest lucru îi oferă respect din partea tuturor, inclusiv a lui Berenice, care pretinde a fi cavaleresc evident pentru Alessandro pentru acțiunile sale: „Quell 'oggetto, ch'e caro” (nr. 9). Primul act se încheie cu un duet între Demetrio și Berenice ( „Se il mio amor / Se il tuo amor” , nr. 10), care inițial l-a tras deoparte pentru a-l asigura că insurgenții, probabil controlau din Roma, ar fi găsit și oribil pedepsit; abia atunci ambii exprimă că merită răzbunarea comună dacă dragostea pentru amândoi ar trebui să fie o crimă.

Al doilea act

Lustgarten din Palatul Regal, lângă cartierele de locuit ale lui Berenice. Demetrio este singur pe scenă și discută despre frumoasa Berenice: „Se non ho l'idol mio” (nr. 11). Ea vine și îl numește „viața mea” și își dorește ziua în care ar trebui să se alăture mâinilor. Dar atunci când el consideră că funcția regală este prea mare pentru el însuși, ea îl numește brusc un laș și un iubit nedemn. Demetrio este, de asemenea, supărat, dar se poate reține și decide să învețe să fie ipocrit.

Ambasadorul Fabio vine și aduce vestea că Roma a decis să se căsătorească cu Alessandro cu Selene pentru că Berenice nu este la îndemâna lui. Demetrio este îngrozit, dar este mustrat de Fabio: Roma nu vrea să audă declarația sa, ci răspunsul reginei. Ea refuză pentru că Selene îl are deja pe mirele prințului Arsace. Dar Fabio crede că vede un joc insidios aici și devine nepoliticos; Când Berenice amenință războiul, ia inițiativa și le declară război egiptenilor în numele Romei; apoi pleacă triumfător: „Guerra, e pace” (nr. 12).

Demetrio se oferă imediat să o ajute pe regină, dar Berenice nu acceptă această ofertă. Ea vacilează și se simte incapabilă să facă distincția între politică și dragoste : „Semper dolce, ed amorose” (nr. 13). Când a părăsit scena, Demetrio analizează loialitatea și dragostea într-un recitativ însoțitor ( „Selene, infida ...” , nr. 14) și, înainte de a pleca , se aventurează într-o arie de răzbunare : „Sù, Megera , Tesifone, Aletto! ” (Nr. 15). Ambele arii pot fi înțelese numai dacă privitorul își dă seama că Demetrio presupune că Selene este logodită cu Arsace.

Curtea din palat . Alessandro și Arsace se întâlnesc. Ambii se recunosc ca rivali, dar își asumă oameni diferiți: Alessandro se gândește la Berenice, în timp ce Arsace crede Selene. Deci, există suspiciuni nefondate aici. Când ajunge Aristobolo, subiectul conversației se schimbă: vorbesc despre conflictul armat iminent și Alessandro aude pentru prima dată că Roma le-a declarat război egiptenilor. Reacția sa sugerează o renunțare la Berenice: „La bella mano” (nr. 17). Se îndepărtează hotărât. Și și Arsace trebuie să ia o decizie din cauza situației politice: fie pentru Selene, fie pentru gloria războiului în lupta împotriva Romei. Plecarea sa arată că a decis să ia parte la război: „Amore contro amor combatte nel mio cor” (nr. 18). Aristobolo, care a rămas singur, a spus într-o vorbă despre sine că politica este o singură greșeală și că stă în calea voinței decente: „Senza te sarebbe il mondo” (nr. 19).

Camera Selenei. Demetrio intră în cameră cu sabia trasă și întreabă despre soțul Selenei. Acum află că Arsace este menit și încearcă cu cuvinte bune să-l calmeze pe Demetrio. Dar el nu vrea să fie liniștit, o numește ingrată și necredincioasă. Neobservat de ei doi, Berenice i s-a alăturat și aude că Demetrio o iubește pe Selene, nu pe ea, și este doar de partea lor din cauza amenințării de război a Romei. La rândul său, Selene este capabil să-l împiedice pe Demetrio să-și dea lovitura fatală în ultima secundă. Atunci Berenice se prezintă și cere sabia; este afectată și furioasă în același timp și se exprimă însetată de răzbunare în aria sa „Traditore, così vago di sembiante” (nr. 20). Apoi, ea părăsește scena.

Urmează o conversație între Selene și Demetrio, iar tonul reproșului devine mai slab; Demetrio află că Arsace nu este mirele lui Selene. Se iartă reciproc pentru remarcile lor răutăcioase. Când sunt pe cale să plece, Berenice și Arsace se întâlnesc cu ei. Regina cere ca sora ei să fie de acord să se căsătorească imediat cu Arsace. Dar acum prințul respinge cererea lui Berenice și justifică acest lucru cu pericolul războiului, în care vrea să intervină luptând în numele Egiptului. El atribuie toate revendicările în favoarea lui Alessandro.

Fabio și Alessandro li se alătură; Fabio cere acum ca Arsace să anunțe public renunțarea la Selene. Selene respinge această interferență pe motiv că încă își decide viitorul. Dar și Alessandro renunță și spune că dorința Romei nu este în niciun caz un ordin pentru el. Fabio este jignit și pleacă. În schimb, Berenice ordonă acum ca Demetrio să fie înlănțuit ca presupusul autor al tuturor relelor. Demetrio pare a fi indiferent pentru că subliniază că nici ca prizonier nu își va dezvălui dragostea pentru Selene: „Sì, tra i ceppi” (nr. 22)

Ultima scenă a celui de-al doilea act este confuză: Selene se plânge lui Arsace de încălcarea promisiunii sale în favoarea intrării sale pentru pacea Egiptului. Ea nu îl descrie pe prinț ca fiind demn de dragostea ei, știind că nu-l dorea deloc ca soț: „Si poco è forte” (nr. 23).

Al treilea act

Apartamentul lui Berenice din palat. Regina poruncește gardianului să-l aducă pe Demetrio. Între timp, Aristobolo apare și îi spune lui Berenice conținutul unei scrisori adresate lui Demetrio, pe care a interceptat-o. Nu numai expeditorul, regele Mitridat al Pontului, stârnește uimirea, ci și conținutul acestuia: adversarul Romei (și al lui Sillas) îi oferă lui Demetrio ajutorul său pentru a „îmblânzi” Regina Berenice și apoi pentru a-l aduce pe Selene pe tronul Egiptului și să se căsătorească cu Selene.

Conținutul scrisorii a fost greu procesat mental când gardianul vine cu Demetrio. El își exprimă, pe de o parte, iubirea sa de neclintit pentru Selene și, pe de altă parte, și neînfricarea lui Berenice. Ea ignoră cuvintele dureroase și poruncește ca Demetrio să fie eliberat fără să dea niciun motiv. Aristobolo îi dă lui Demetrio sabia înapoi. Berenice a spus cu dezinvoltură că, dacă nu vrea să împartă patul și tronul cu ea, atunci ar trebui să iubească pe oricine dorea. Apoi, fără un cuvânt, ea îi întinde scrisoarea lui Mitridate, îl numește trădător și îl înlănțuie din nou și îl ia din nou: „Per si bella cagion” (nr. 24)

Regina îi poruncește consilierului ei să convoace imediat o adunare populară în templu. Poate toată lumea să vadă cum zeița stelelor, Astrea , triumfă asupra iubirii. Aristobolo merge să execute comanda.

Ambasadorul Fabio vine să-și ia rămas bun, în timp ce se va întoarce la Roma. Cu toate acestea, Berenice îi cere să rămână și apoi îi dă în mod surprinzător sigiliul regal al Egiptului. Ea a spus că vrea să-și subordoneze regatul voinței Romei și că Fabio, în calitate de administrator loial al acestuia, ar trebui să predea sigiliul cuiva cu care apoi va împărți patul și tronul. Fabio își spune în sine că Alessandro va fi acum rege al Egiptului; după plecarea sa, Berenice a spus într-o vorbă despre sine că zeitatea nu era doar oarbă și capricioasă, ci și jalnică conform percepției ei: „Chi t'intende?” (nr. 25)

Grădina palatului regal. Selene stă în grădină și se luptă cu soarta ei: toată dragostea pentru Demetrio nu-l poate elibera din temnița sa. ( „Tortorella, che rimira” , nr. 26) Arsace se apropie, cade la picioarele ei și se pune la dispoziție pentru comenzile ei. Selene răspunde imediat și îi spune să-l elibereze pe Demetrio; recompensa îl va convinge: „Questa qual sia beltà” („Frumusețea mea va fi recompensa ta.”, nr. 27) Fără să aștepți răspunsul lui, se stinge.

Alessandro îl întâlnește pe Arsace și îi spune că Fabio i-a dat pecetea egipteană, pe care nici nu vrea să o păstreze, nici să o predea lui Berenice. Prin urmare, Arsace promite să aducă sigiliul reginei: ( „Le dirai ... / Dirò, che amore” nr. 29). Fabio se îndreaptă și îl invită pe Alessandro la întâlnirea din templu, unde poate elibera sigiliul. Alessandro respinge acest lucru din cauza acordului tocmai încheiat cu Arsace: „In quella, sola in quella candida mano” (nr. 30).

Ținând scrisoarea lui Mitridate în mână, Berenice se consultă cu Aristobolo. El nu vrea să intre într-o nouă discuție și sfătuiește să plece imediat la templu, deoarece nobilii au ajuns deja cu toții și așteaptă regina. Berenice este tristă pentru că nu o va mai vedea pe Demetrio. Apoi se scutură , jură iarăși răzbunare și așteaptă să vadă capul tăiat de Demetrio în templu: „Avvertite mie pupille” (nr. 31).

Interiorul templului cu o statuie mare a lui Isis . Berenice apare cu întreaga ei curte; ea se adresează imediat șefilor statului ei și îi proclamă renunțarea la tron. Aici ea îl numește public pe Demetrio un trădător și îi anunță moartea. Selene o acuză pe sora ei de răzbunare invidioasă și cere să moară cu Demetrio.

Arsace, care l-a eliberat între timp pe Demetrio, vrea și el să moară pentru că nu mai poate vedea niciun sens în viața sa. Berenice este șocată când află că Alessandro a primit sigiliul „de la Roma” (adică: din mâinile romanilor, și anume de la Fabio), dar a refuzat acceptarea pentru că el a vrut să o primească de la Berenice doar din dragoste. Regina îi mulțumește lui Alessandro pentru cuvintele explicative din care crede că poate recunoaște iubirea. Ea îi dă mâna și ambii urcă pe tron: „Quel bel labbro, quel vezzo / Quella fede, quel volto” (No. 32)

Selene a uitat promisiunea pe care i-a făcut-o lui Arsace „Frumusețea mea va fi răsplata ta”. Dar Arsace este conștient de afirmația lui Selene : „Ora Selene è mia ...” („Și acum Selene este a mea ...”) spune el . Dar ea strigă cu voce tare „Crudo destino!” („Soarta crudă!”) .

Demetrio este condus în templu de Aristobolo și spune că, dacă Selene vrea să fie prețul libertății sale, atunci ar prefera să moară în lanțuri: „Le vicende della sorte” (nr. 33) Alessandro explică acum că Selene este victima unei erori. a fost și a meritat iertare. Berenice nu este gata să ierte, dar va acorda cu generozitate favoarea. Arsace nu are de ales decât să fie de acord cu legământul Selene / Demetrio, chiar dacă nu-l duce nicăieri. Toți ceilalți sunt mulțumiți și se alătură unui cor de mulțumiri: „Con verace dolce” (nr. 34).

muzică

Niciuna dintre cele trei opere compuse în cel mai scurt timp posibil pentru sezonul 1736/37 nu a avut niciun succes semnificativ în timpul vieții lui Handel. Motivele pentru aceasta au fost greu de găsit în substanța muzicală a acestor opere, ci mai degrabă în situația complet nesatisfăcătoare a operei italiene din Londra la mijlocul anilor 1930. Cu interesul în scădere al operei serioase, publicul londonez ar fi putut menține o companie de operă, dar cu siguranță nu două. Concurența devastatoare a condus ambele companii la faliment.

Din punct de vedere muzical, există câteva momente notabile în Berenice . Începe cu o deschidere extraordinară într-un mi bemol clar, aproape sacru. Fuga începe imediat cu tema într-un pasaj îngust între cele două voci superioare. Charles Burney numește următorul menuet, în acord cu majoritatea ascultătorilor din timpul nostru, ca

O giga dansatoare încheie uvertura. Cele două simfonii din cel de-al treilea act sunt, de asemenea, compuse în stilul festiv tipic Haendel. Pentru prima, el folosește o temă din Muzica pentru focurile de artificii regale . Așa cum se întâmplă atât de des, cele (trei) duete vocale din această operă oferă o schiță a operei. Primul la sfârșitul primului act al lui Berenice și Demetrio, „Se il mio amor / Se il tuo amor” (nr. 10), este o piesă eroică și reunește un cuplu care în cele din urmă nu aparține. Vocile merg aproape paralel unele cu altele, de parcă ar exista un acord deplin. Niciun semn de durere, nici un vestitor al unei posibile confruntări care va veni. Credința în dragoste este reală și este prezentată ca reală. Al doilea la mijlocul celui de-al treilea act de Alessandro și Arsace ( „Le dirai ... / Dirò, che amore” nr. 29) ar putea fi descris ca un „duet de neînțelegere”. Deși Alessandro rămâne monosilab, în ​​timp ce Arsace se exprimă mai detaliat, există un acord muzical care se completează liric. Amândoi bărbații, de sânge nobil, sunt triști pentru că sentimentele lor de dragoste care se suprapun nu sunt împlinite. Încearcă să fie deasupra condițiilor care li se cer. Această înălțime, inclusiv aceea de a nu vrea să se plece în fața dictatelor Romei, dezvăluie puncte comune. Ultimul duet de la sfârșitul operei îi reunește în cele din urmă pe cei doi care (ar trebui) să aparțină împreună, și anume Berenice și Alessandro: „Quel bel labbro, quel vezzo / Quella fede, quel volto” (nr. 32). De data aceasta cele două versuri și muzica contrapuntică formează o unitate fericită. Cu figura lui Alessandro Handel a creat un rol de paradă pentru soprana castrato Gizziello. Acest lucru poate fi reprezentat într-o manieră de seducție cavalerească și mentalitate a băiatului soare , precum și în dorința de iubire și devoțiune cinstită. De asemenea, poate subordona această diferențiere voinței sale puternice, care nu vrea ca Roma să-i dicteze planurile de viață, ci vrea ca coroana să i se dea Berenice prin dragostea la care spera. Acest personaj în cele din urmă puternic, care include, de asemenea, fericirea căutată în dragoste cu Alessandro împinge în actul al treilea în aria sa de vioară însoțită exclusiv de unison "In quella, sola in quella candida mano" (nr. 30) realizată cu forță.

Cea mai bună muzică cu un spectru larg de senzații a fost scrisă de Handel pentru personajul lui Berenice. Acesta variază de la furie furioasă și cea mai profundă disperare la ardoare caldă și declarație de dragoste din inimă. Aria ta din actul al treilea Chi t'intende? (Nr. 25) este, fără îndoială, una dintre cele mai frumoase arii din operă, cu un solo minunat pentru oboi (scris inițial pentru Giuseppe Sammartini ) și o reminiscență tematică a anilor de studenție în Italia: avea deja cromatismul dureros în cădere al oboiului solo. Folosit Oratorio La Resurrezione (1708). Înainte de aceasta, în aria Traditore, so vago di sembiante (nr. 20) din actul al doilea , Berenice își aruncase sentimentele de răzbunare asupra noastră într-o furie furioasă. Dar Berenice poate fi și femeie. Atâta timp cât nu și-a dat seama încă în sfârșit că dragostea ei pentru Demetrio nu va fi returnată pentru că își iubește sora, ea poate acorda spațiu liber gândurilor și sentimentelor propriei ei iubiri - detașat de politica care o chinui. Acest lucru este valabil mai ales pentru Semper dolce, ed amorose (nr. 13): Melodia și încântătorul A major sunt un amestec docil de plăcere pură și o perspectivă apropiată că întoarcerea sperată a iubirii de către Demetrio ar putea fi doar un vis .

Rolul lui Selene este limitat la trei arii, câte una în fiecare act. În raport cu sora ei, ea este o figură puțin activă, care poate simți și procesa în liniște atât bucuria, cât și suferința. Dragostea ei pentru Demetrio este constantă, dar nesiguranța caracterului și a dispoziției sale mentale îi face dificilă să creadă în jurământurile de loialitate ale iubitului ei, care sunt totuși serioase. Incertitudinea combinată cu sentimentele poetice fac din această femeie încă foarte tânără o persoană plăcută. Puteți spune că Händel atrage această persoană cu propriile sale sentimente calde. În aria exemplară Gelo, avvampo, con sidero (nr. 5), muzica melancolică ne permite să ne cufundăm în lumea iubitoare a inocenței sale adâncimi sufletesti.

Demetrio este un cap de foc care își exprimă în mod spontan sentimentele respective fără prea multe gânduri, indiferent dacă este vorba de mânie geloasă sau de impulsuri sentimentale. El este adevăratul erou al acestei opere. Ar putea avea tronul egiptean, dar cu o dragoste neîntreruptă și-ar dori să se căsătorească cu Selene, sora reginei Berenice, despre care știe că și ea îl iubește. De asemenea, este singurul om din operă care acționează frecvent cu sabia. El începe în primul act cu o melodie simplă și moale în Nò, soffrir non può (nr. 4) și continuă în al doilea act cu aria dramatică Sù, Megera, Tesifone, Aletto! (Nr. 15) care este plin de dezamăgire și gelozie. Personajul său bărbătesc, loial și eroic poate fi văzut în aria sa de temniță Sì, tra i ceppi, e le ritorte (nr. 22), care este un exemplu strălucit al așa-numitei „aria di bravura” ( Bravour arie ), și a fost de atâtea ori în ultimele decenii incluse în programe de concert, deși erau adesea cântate acolo de baritoni și basuri într-o transpunere de octavă. C minor întunecat conferă supărării fizice și psihologice a sarcinii lanțului severitatea corespunzătoare. Dar melodia și utilizarea agilă și mișcătoare, aproape simfonică a corzilor și oboiilor conțin rebeliunea în Demetrio.

Pe lângă duetul de neînțelegere menționat anterior, Arsace apare în primele două acte cu câte o arie. În ambele, el arată că, în tinerețe, se dezvoltă încă. Pe de o parte, el caută să aibă o persoană. Iubirea este doar una dintre mai multe opțiuni înclinate. Acest lucru se întâmplă clar în aria picturală și pastorală Senza nudrice alcuna (nr. 8). Duelul său interior (dezacordul cu el însuși constă în principal în faptul că trebuie să decidă dacă ar trebui să-și dedice viața mai mult iubirii, Selenei sau faimei, luptei împotriva Romei) în Amore contro amor combatte devine foarte concis nel mio cor (No. 18).

Berenice este o operă de mare maturitate. În ciuda contextului dramatic voluminos din care este compusă povestea, aceasta reflectă profunzimea psihologică a personajelor pe care Handel le poate desena. Acest lucru culminează cu figura reginei egiptene (încă o dată un rol important feminin într-una din lucrările lui Händel), care exemplifică renunțarea, dar nu este mai puțin prezentă în Demetrio, Selene și Alessandro. Aici compozitorul își arată geniul în portretizarea pasiunilor umane.

Succes și critici

orchestră

Două oboi , corzi, bas continuu (violoncel, lăută, clavecin).

Istoria performanței

Ca practic toate operele lui Händel, Berenice a dispărut și din repertoriul teatrelor de operă mai mult de două secole și jumătate. Berenice a fost interpretat în concert la London Handel Festival la 17 martie 2016 , iar apoi la 7 mai 2016 la Festivalul Internațional de Handel din Göttingen . Pe 27 mai 2018, lucrarea a fost prezentată într-o versiune scenică la deschiderea Festivalului Internațional de Handel din Halle (Saale) , pentru prima dată folosind partituri din noua Halle Handel Edition . Aceasta a fost ultima operă de la Händel care nu fusese interpretată anterior în orașul natal al compozitorului.

Prima performanță în noua ediție Halle Handel

Orchestra, echipa de conducere	cântăreți	Cântăreaţă
Orchestra Festivalului de la Handel Jörg Halubek Dirijor Jochen Biganzoli Regizor Wolf Gutjahr Scenă Katharina Weissenborn Costume Matthias Hönig Iluminat Konrad Kästner Video Kornelius Paede Dramaturgie	KS Romelia Lichtenstein Berenice Svitlana Slyvia Selene Franziska Gottwald Arsace	Samuel Mariño Alessandro Filippo Mineccia Demetrio Robert Sellier Fabio Ki-Hyun Park Aristobolo

Discografie

• Newport Classics 85620-3 (1994): Julianne Baird (Berenice), Andrea Matthews (Alessandro), Jennifer Lane (Demetrio), D'Anna Fortunato (Selene), Drew Minter (Arsace), John McMaster (Fabio), Jan Opalach ( Aristobolo)

Orchestra de cameră Brewer; Dir. Rudolph Palmer (150 min)

• Virgin Classics (EMI Music) 50999 6285362-0 (2010): Klara Ek (Berenice), Ingela Bohlin (Alessandro), Franco Fagioli (Demetrio), Romina Basso (Selene), Mary-Ellen Nesi (Arsace), Anicio Zorzi Giustiniani ( Fabio), Vito Priante (Aristobolo)

Il complesso barocco ; Dir. Alan Curtis (166 min)

literatură

• Winton Dean : Operele lui Händel, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londra 2006, Reprint: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 . (Engleză)
• Silke Leopold : Händel. Operele. , Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 .
• Arnold Jacobshagen (ed.), Panja Mücke: Manualul Handel în 6 volume. Operele lui Händel. (Volumul 2), Laaber-Verlag, Laaber 2009, ISBN 3-89007-686-6 .
• Bernd Baselt : Director tematic-sistematic. Lucrări de scenă. , în: Walter Eisen (Hrsg.): Handel Handbook: Volumul 1 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 , Reimprimare neschimbată, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 .
• Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. O biografie (= Insel-Taschenbuch 2655), din limba engleză de Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt pe Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 .
• Paul Henry Lang : Georg Friedrich Handel. Viața, stilul și poziția sa în viața intelectuală și culturală engleză. , Bärenreiter-Verlag , Basel 1979, ISBN 3-7618-0567-5 .
• Albert Scheibler: Toate cele 53 de opere de scenă de Georg Friedrich Handel, ghid de operă. , Ediția Köln, Lohmar / Rheinland 1995, ISBN 3-928010-05-0 .

umfla

• Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. O biografie (= Insel-Taschenbuch 2655), din limba engleză de Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt pe Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 .
• Bernd Baselt : Director tematic-sistematic. Lucrări de scenă. , în: Walter Eisen (Hrsg.): Handel Handbook: Volumul 1 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 , Reimprimare neschimbată, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 .
• Editarea ediției Halle Handel : Documente despre viață și muncă. , în: Walter Eisen (Ed.): Handel Handbook: Volumul 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 .
• Silke Leopold : Händel. Operele. , Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 .
• Friedrich Chrysander : GF Handel , al doilea volum, Breitkopf & Härtel , Leipzig 1860.
• Albert Scheibler: Toate cele 53 de opere de scenă de Georg Friedrich Handel, ghid de operă. Ediție Köln, Lohmar / Rheinland 1995, ISBN 3-928010-05-0 .

Link-uri web

• Scor de Berenice (ediția de lucru Handel, editat de Friedrich Chrysander , Leipzig 1883)
• Berenice : Partituri și fișiere audio în proiectul International Music Score Library
• Libret (fișier PDF; 219 kB) de Berenice
• Burney despre Berenice (engleză)
• mai multe informații despre Berenice
• Acțiunea și fundalul lui Berenice (engleză)
• Scorul Aria de John Walsh, 1737

Dovezi individuale

1. ↑ Winton Dean : Opera lui Handel, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londra 2006, Reprint: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , p. 380, titlul original "... Regina di Egitto" nu "... regina d'Egitto"
2. ^ Editarea managementului ediției Halle Handel : Documente despre viață și muncă. , în: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volumul 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 267
3. ↑ ^{a b} Managementul ediției ediției Halle Handel : Documente despre viață și muncă. , în: Walter Eisen (Ed.): Händel-Handbuch: Volumul 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 269
4. ^ Editarea managementului ediției Halle Handel : Documente despre viață și muncă. , în: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volumul 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 270
5. ↑ ^{a b} Friedrich Chrysander : GF Handel , al doilea volum, Breitkopf & Härtel , Leipzig 1860, p. 394 și urm.
6. ↑ ^{a b c} Friedrich Chrysander: GF Handel. Al doilea volum, Breitkopf & Härtel , Leipzig 1860, p. 399ff.
7. ^ Editarea managementului ediției Halle Handel : Documente despre viață și muncă. În: Walter Eisen (ed.): Handel manual. Volumul 4, Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 277
8. ↑ Mulți muzicologi, după Otto Erich Deutsch (Handel: A Documentary Biography , Londra 1955, reeditare New York, 1974, p. 431), plasează începutul bolii lui Handel pe 13 aprilie 1737. Cu toate acestea, declarația lui Deutsch este în mod evident o interpretare greșită a Friedrich Chrysander ( G F. Handel , volumul al doilea, Leipzig, 1860, p. 401) și nu poate fi justificat. Vezi și: John H. Roberts: „Didone abbandonata” de Handel și Vinci: Revizuiri și împrumuturi. Music & Letters, Vol. & N68, No. & n2, Oxford University Press (1987), p. 141.
9. ↑ ^{a b} Managementul ediției ediției Halle Handel : Documente despre viață și muncă. , în: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volumul 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 280
10. ↑ ^{a b} Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. O biografie (= Insel-Taschenbuch 2655), din limba engleză de Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt pe Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , p. 238 f.
11. ^ Handel & Hendrix în Londra . handelhendrix.org. Adus la 1 aprilie 2018.
12. ↑ Baza de date referitoare la comerț . ichriss.ccarh.org. Adus la 18 februarie 2013.
13. ^ Silke Leopold : Händel. Operele. , Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 , p. 227
14. ↑ ^{a b} Bernd Baselt : Director tematic-sistematic. Lucrări de scenă. , în: Walter Eisen (Hrsg.): Handel Handbook: Volumul 1 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 , Reimprimare neschimbată, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 , P. 459 f.
15. ^ ^{A b} Winton Dean : Operele lui Händel, 1726–1741. Boydell & Brewer, Londra 2006, Reprint: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , p. 383
16. ↑ ^{a b c d e f g h} Albert Scheibler: Toate cele 53 de opere de scenă de Georg Friedrich Handel, ghid de operă. Ediția Köln, Lohmar / Rheinland 1995, ISBN 3-928010-05-0 , p. 219 și urm.
17. ^ Antoine-Elisée Cherbuliez : Georg Friedrich Händel. Viață și muncă. , Otto Walter Verlag, Olten 1949, p. 250
18. ^ Guido Bimberg: Repere dramatice și scenice în opera Berenice a lui Händel. Anuarul Handel 37, Halle / S. 1991, p. 69
19. ^ Charles Burney : A general history of music: ... Vol. 4 , London 1789, Reprint of the Cambridge Library Collection, 2010, ISBN 978-1-108-01642-1 , p. 408
20. ↑ bachtrack: Berenice, regina d'Egitto, HWV 38 , accesat la 14 mai 2018