Arbace

Date de lucru
Titlu original:	Arbace
Pagina de titlu a libretului, Londra 1733
Formă:	Opera seria
Limba originală:	Italiană
Muzică:	Leonardo Vinci , Johann Adolph Hasse și alții, editare: Georg Friedrich Handel
Libret :	Pietro Metastasio , Artaserse (Roma 1730)
Premieră:	4 ianuarie 1734
Locul premierei:	Teatrul Regelui, Haymarket, Londra
Locul și ora acțiunii:	Susa , 465 î.Hr. Chr.
oameni
Arbace, prieten cu Artaserse și îndrăgostit de Mandane ( soprană ) Mandane, sora lui Artaserses, amanta lui Arbace (soprana) Artaserse , prinț persan și mai târziu rege, prieten cu Arbace și iubitor de Semira (soprană) Artabano , comandant de gardă, tatăl lui Semira și Arbace ( mezzosoprana ) Semira, fiica lui Artabano, amantul Artaserses ( vechi ) Megabise , general al armatei persane, confident Artabanos (soprana)

Arbace ( HWV A ¹⁰ ) este un dramma per musica în trei acte. Pasticcio este aranjamentul libretului de succes Artaserse de Pietro Metastasio , pe baza operei lui Leonardo Vinci , de Georg Friedrich Händel . În sezonul 1733/34 a fost deja al treilea pasticcio la Royal Theatre de pe Haymarket din Londra.

Apariția

La mai puțin de o lună de la ultima reprezentație a Orlando pe 5 mai 1733, celebrul castratul Senesino din stânga ansamblu de Handel, după ce a lucrat cu o companie de operă concurente care era planificat pe 15 iunie 1733 și în curând ca o operă Nobilimii („Adelsoper”) ar trebui să devină cunoscut, negociase un contract. Comunicate de presă identice din 2 iunie de la The Bee and The Craftsman au declarat:

Senesino s-a alăturat aproape tuturor celorlalți cântăreți ai lui Händel: Antonio Montagnana , Francesca Bertolli și Celestina . Doar soprana Anna Maria Strada del Pò a rămas loială lui Händel. După ce s-a întors de la Oxford dintr-o serie de concerte de succes în iulie 1733, Händel a scris o nouă operă, Arianna in Creta , pentru sezonul următor. și au pregătit trei pasticci cu muzică a compozitorilor „mai moderni” Leonardo Vinci și Hasse , probabil pentru a învinge opera aristocratică rivală și directorul muzical Nicola Porpora cu propriile arme.

Între timp, Londra aștepta cu nerăbdare noul sezon de operă, așa cum scrie Antoine-François Prévost d'Exiles, autorul celebrului roman Manon Lescaut , în săptămânalul său Le Pour et le Contre (Pro și contra) :

Handel și Heidegger au alcătuit în grabă o nouă trupă și un nou repertoriu. Margherita Durastanti , acum mezzo-soprană, prima donna a lui Handel în Italia cu mai mult de trei decenii mai devreme , la începutul anilor 1720 - înainte de marile zile ale Francesca Cuzzoni și Faustina Bordoni - pilonul principal al Academiei Regale de Muzică , s-a întors din Italia, deși ea a fost ultima ei apariție, sezonul s-a încheiat pe 17 martie 1724 cu replicile cântate ale unei cantate englezești:

Datorită schimbării aproape complete a ansamblului său, Haendel a avut foarte puțin timp să se pregătească pentru noul sezon. Apoi au existat oratoriile din Oxford, care l-au ținut ocupat până în iulie. Se poate presupune că a planificat noul sezon mai devreme, fără să bănuiască că cântăreții săi vor fi reziliați, deoarece contractul de cinci ani pe care l-a semnat cu Heidegger în 1729 era încă în derulare, deși în al său anul trecut. Dar acum, noua situație cerea ca Handel să producă mai multe opere decât făcuse în ultimii ani. Acest lucru a dus la situația neobișnuită că trei pasticci au fost produse la Haymarket în acest sezon. După Semiramide riconosciuta și Caio Fabbricio , a urmat Arbace .

La începutul sezonului, Haendel avea întreaga sa linie de cântăreți. Doi noi castrati, Carlo Scalzi și Giovanni Carestini , fuseseră angajați, așa că Händel a reușit să ofere pasticcio Semiramidei pe 30 octombrie, ziua de naștere a regelui George (o zi sărbătorită de obicei cu un bal princiar la Palatul St James ) deschide sezonul: două cu câteva luni înainte de concurenții săi, deși avea noi cântăreți, opera aristocratică, pe de altă parte, vechea sa trupă. Apoi a fost reluarea Ottonei sale (13 noiembrie) și adaptarea unei opere de Johann Adolph Hasse , Caio Fabbricio (4 decembrie 1733). La premiera Porporas Arianna în Nasso la 1 ianuarie 1734 la opera aristocratică concurentă, răspunsul său nu a fost propriul său Arianna - deși a fost mult timp întârziat - ci Arbace - sub titlul original Artaserse, cel mai popular material de operă din Italia. Alegerea piesei a fost cu siguranță legată de faptul că partea din Arbace din opera de succes a lui Vinci a fost compusă pentru Carestini, astfel încât cântărețul a putut să se bazeze pe marele său succes aici: pentru a satisface ierarhia rolurilor, Handel probabil l-a schimbat și titlul și l-a numit după rolul primului său protagonist. Dar avea o strategie și mai amplă: în mod conștient nu dorea noua muzică a lui Porpora și gustul actual al operei aristocratice, ci mai degrabă ortografia modernă, dominată de melodie și mai puțin contrapuntică a taberei „opuse”, precum și cele mai populare cântări din ultimii ani, se opun. De aceea, el adusese deja doi pasticci pe scenă în sezonul curent, dar au avut doar câteva reprezentații. Dacă acest calcul nu a funcționat bine la început, Arbace a făcut o anumită impresie cu cel puțin nouă reprezentații (șase seri în ianuarie și încă trei în martie). John Walsh a editat o mică colecție de arii, Melodiile preferate din operă numite Arbaces . În general, însă, speranța de a putea ține sub control competiția cu armele proprii a fost dezamăgită. Adepții lui Händel erau fixați pe compozițiile sale, în timp ce cei pe care spera să-i câștige cu muzica noilor italieni au rămas departe, nu în ultimul rând din loialitatea față de competiție.

Distribuția premierei

• Arbace - Giovanni Carestini , numit "Il Cusanino" ( castrat mezo- soprană )
• Mandane - Anna Maria Strada del Pó ( Soprano )
• Artaserse - Carlo Scalzi , numit „Il Cichione” (Soprano Castrato)
• Artabano - Margherita Durastanti (mezzosoprana)
• Semira - Maria Caterina Negri ( Alto )
• Megabise - Maria Rosa Negri (mezzosoprana)

Șase luni mai târziu, Opera Nobilimii a răspuns cu un aranjament pasticcio de Johann Adolph Hasse lui Artaserse , setarea a doua celebru a textului Metastasio, și a obținut un succes extraordinar. Celebrul castrat Farinelli (care nu a cântat niciodată sub Händel) și-a făcut descoperirea la Londra și a cântat aici una dintre cele mai faimoase arii ale sale: Son qual nave ch'agitata .

libret

Textul operei este poezia de succes a lui Pietro Metastasio , „dramma per musica” Artaserse , interpretată pentru prima dată în timpul sezonului de carnaval la 4 februarie 1730 în Teatro delle Dame din Roma cu muzica lui Leonardo Vinci, ultima sa operă înainte de moartea sa misterioasă. Doar șapte zile mai târziu, Hasse lui Artaserse a avut premiera la Veneția . A fost - ca în cazul lui Ezio (1728/29) și Semiramide riconosciuta (1729) - o „dublă premieră” a celei mai recente poezii Metastasius din Roma și Veneția, textul căruia poetul însuși chiar înainte de romanul „oficial” premiera trebuie să fi fost trimisă la Veneția, pentru care el - conform „Bilanzo” din sezonul 1729/30 al Teatrului San Giovanni Grisostomo - a primit respectabila sumă de 3.300 GBP.

În Artaserse este unul dintre cele mai populare materiale de operă din secolul al XVIII-lea și unul dintre meistvertonten Libretti: Există mai mult de 90 de setări muzicale cunoscute. După Vinci și Hasse, sunt Giuseppe Antonio Paganelli (Braunschweig 1737), Giovanni Battista Ferrandini (München 1739), Christoph Willibald Gluck (Milano 1741), Pietro Chiarini (Verona 1741), Carl Heinrich Graun (Berlin 1743), Giuseppe Scarlatti (Lucca 1747), Baldassare Galuppi (Viena 1749), Johann Christian Bach (Londra 1760), Josef Mysliveček (Napoli 1774) și Marcos António Portugalia (Lisabona 1806). Libretul original a fost adesea editat și tradus și în alte limbi: Thomas Arne și-a compus Artaxerxes în limba engleză în 1762. Aria lui Wolfgang Amadeus Mozart pentru soprană și orchestră Conservati fedele (KV 23, 1765) este un decor al versurilor de rămas bun ale surorii lui Artaserse, Mandane, la sfârșitul primei scene.

acțiune

Context istoric și literar

Complotul se referă la figura istorică a marelui rege persan Artaxerxes I în secolul al V-lea î.Hr. Chr., Fiul lui Xerxes I și al lui Amestris , care, în conformitate cu transmiterea lui Diodor ( Diodori Siculi Bibliotheca Historica , 11 Book, 71, 2) după asasinarea tatălui său într-o lovitură de stat de palat, acest lucru în circumstanțe care nu au fost complet clarificate, tânărul a reușit pe tron. La rândul său, Plutarh raportează despre Artaxerxes în Bíoi parálleloi (Descrierile paralele ale vieții) și subliniază blândețea și nobilimea persanilor ( Artaxerxes 4, 4). În Temistocle (27-29), Plutarh oferă dovezi ale sentimentelor nobile ale lui Artaxerxes și ale previziunii politice, deoarece îl onora pe adversarul tatălui său, Temistocle, care a trebuit să fugă din Grecia. Chiar și Strabon l-a tratat pe Marele Rege în Geographica sa sub numele de Eratostene (prima carte, capitolele 3, 4). Nepos își laudă frumusețea și îl descrie ca un războinic puternic și curajos ( De Regibus Exterarum Gentium 1, 4), Diodor subliniază și domnia eficientă, dar totuși blândă a lui Artaxerxes I, despre care se spune că ar fi fost foarte respectat în rândul perselor. De fapt, în timpul lungii sale domnii, el s-a dovedit a fi un rege capabil și energic care, în ciuda tinereții sale, a consolidat poziția de putere mondială persană când a ajuns la putere. Reputația acestui rege este destul de pozitivă în tradiția greacă.

conţinut

Artabano îi mărturisește fiului său Arbace, Serse, care l-a ucis pe regele persanilor. Se spune că fiul său și moștenitorul tronului Artaserse sunt răsturnate pentru a-l aduce pe Arbace la putere. Arbace, care a fost alungat de Serse din cauza dragostei sale pentru Mandane, sora lui Artaserse, nu vrea să susțină intrigile tatălui său, deoarece este prieten cu Artaserse încă din copilărie. Artaserse îl ucide pe fratele său Dario ca un parricid, dar aceasta se dovedește în curând a fi o neînțelegere și Arbace este suspectat. Pentru a-și proteja tatăl Artabano, Arbace nu se apără împotriva acuzațiilor. Artaserse îl numește pe Artabano să-și judece fiul și acesta îl condamnă la moarte. Artaserse, care însuși nu este convins de vinovăția lui Arbace, îl ajută să scape. Artabano, împreună cu aliatul său Megabise, pregătește oamenii pentru o lovitură de stat și pregătește o băutură otrăvită pentru ca Artaserse să-l omoare. Dar Arbace poate preveni lovitura de stat. Artaserse, acum convins de inocența lui Arbace, îi dă poțiunea (otrăvită) ca jurământ. Artabano intervine, spunând că nu suportă să-și vadă fiul otrăvit - și își recunoaște vina: este ucigașul lui Serse și trădătorul. Artaserse l-a condamnat la moarte, dar Arbace imploră milă pentru el. Artabano este trimis în exil și Arbace primește mandane ca soție, în timp ce Artaserse se căsătorește cu sora lui Arbace, Semira. Dreptatea și bunătatea predomină.

Pagina de titlu a libretului original pentru setarea Artaserse de Johann Adolph Hasse (1730)

Argomento

muzică

Pentru a-și înființa pasticciul, Händel a folosit un manuscris pe care îl dobândise recent (împreună cu colecția de arii pentru Caio Fabbricio ) de la prietenul său și mai târziu libretist Charles Jennens . Acest manuscris, acum în Sibley Muzică Biblioteca de la Universitatea din Rochester (SUA), este un scor complet al operei Vinci. Notele din creion ale lui Händel din acest scor dau indicații despre rearanjările și loviturile sale. Dacă se studiază acest lucru și scorul regizorului final, se ajunge la concluzia că probabil a fost planul său inițial să se schimbe cât mai puțin posibil în opera Vinci. Pentru primele cinci scene, a avut recitativele (într-o formă scurtată și ușor reprelucrată) de la Smith sen. copie din partitura Jennens, dar deja în a treia scenă, copistul a început să lase câteva pasaje goale, așa cum făcuse deja în copia manuală a lui Lucio Papirio dittatore . Rolul lui Artabano, de exemplu, care trebuia să fie distribuit inițial de basistul Gustav Waltz , a fost preluat apoi de Margherita Durastanti ca rol de pantalon. Prin urmare, recitativele ei și prima ei ariă sunt încă notate în cheia de bas și nu au fost rescrise din motive de timp. Abia atunci partea apare în scorul regizorului în funcție de scorul real al mezzo-sopranei. Același lucru se aplică schimbului de rol al lui Semira între Durastanti (mezzo-soprană, notată inițial în cheia sopranei, inclusiv Aria nr. 4) și Maria Caterina Negri (alto, recitative ulterior notate în cheia înaltă), al cărei rol de Megabise a fost dată în cele din urmă de sora ei Maria Rosa Negri a fost achiziționată. După schimbarea grupului, care aparent a apărut în momentul în care Smith copiază a șasea scenă, Händel a scris singur toate notele recitative, în timp ce Smith anterior transcrisese doar textul. De asemenea, a preluat multe dintre pasajele lui Vinci neschimbate, astfel încât este foarte dificil să le deosebești celor doi compozitori în partitura regizorului.

Schmidt trebuie să fi început să copieze partitura regizorului încă din octombrie 1733, înainte ca Waltz să plece, care se angajase într-o dublă logodnă și apărea și într-o piesă de Johann Friedrich Lampe la Teatrul Drury Lane . (Acest lucru a făcut, de asemenea, necesare modificări ale scorului semiramidei , care a avut premiera pe 30 octombrie.) Versiunea finală conținea apoi patru arii ale lui Hasse și două ale lui Giovanni Porta . Din scorul lui Vinci au rămas paisprezece arii, un arioso , un duet, corul final și trei recitative de acompaniament . Carestini cântase arborele din opera lui Vinci din Roma, dar din moment ce vocea îi scăzuse puțin , Haendel a trebuit să - și înlocuiască aria Mi scacci sdegnato cu alta și să șteargă a doua jumătate a Arioso Perchè tarda (nr. 19). Dar Carestini a obținut, la fel ca în Semiramide și Caio Fabbricio , un „ultim cântec”. La început a vrut să cânte Son qual nave che agitata (nr. 9b), o arie de origine necunoscută (nu trebuie confundată cu aria de Hasse interpretată de Farinelli la Lucca și Londra la concurs), dar mai târziu a devenit Di te degno non sarai (No. 26b) a fost înlocuit de Giovanni Porta și Son qual nave a fost mutat la sfârșitul primului act, unde a înlocuit celebrul Vo solcando un mar crudele (No. 9a) cu Vinci. Similar cu Scalzi, care a vrut să-și schimbe aria în actul al treilea, Nuvoletta opposta al sole , care era prea mare pentru el, cu o arie de Hasse ( Potessi al mio diletto , nr. 17, din Dalisa , 1730). Dar paginile care au fost lăsate goale în scorul au fost apoi înlocuit cu altul, Se l'tuo mi amor rendi ( de asemenea , Hasse, nr 20, din Siroe , 1733) și Dalisa Arie sa mutat la al doilea act. Din moment ce Handel a avut a folosit deja Sinfonia ( uvertura ) lui Vinci ca introducere la Semiramide riconosciuto , a ales Sinfonia pentru Hirtenspiel II pastore di Corinto de Alessandro Scarlatti (Napoli 1701) ca înlocuitor , contrar obiceiului său în compunerea pasticci, o piesă foarte veche.

Händel și pasticcio

Pasticcio a fost o sursă pentru Haendel, de care a folosit frecvent în acest timp, întrucât situația concurențială cu opera aristocratică l-a pus sub presiune. Nu erau nimic nou în Londra sau pe continent, dar Händel a lansat unul în anii precedenți, L'Elpidia, ovvero Li rivali generosi în 1724. Acum a livrat încă șapte în cinci ani: Ormisda în 1729/30, Venceslao 1730/31, Lucio Papirio dittatore în 1731/32, Catone 1732/33 și acum nu mai puțin de trei, Semiramide riconosciuta , Caio Fabbricio și Arbace în 1733 / 34. Metoda de lucru a lui Händel în construcția pasticci a fost foarte diferită, dar toate materialele se bazează pe libretele lui Zeno sau Metastasio , care sunt familiare în metropolele europene de operă și pe care mulți compozitori contemporani le adoptaseră - mai presus de toate Leonardo Vinci , Johann Adolph Hasse , Nicola Porpora , Leonardo Leo , Giuseppe Orlandini și Geminiano Giacomelli . Handel a compus recitativele sau le-a adaptat pe cele existente din șablonul ales. Foarte rar a rescris o arie, de obicei pentru a o adapta la un alt ton și tesitoriu . Ori de câte ori este posibil, a inclus repertoriul cântăreței în cauză în selecția ariilor. De cele mai multe ori, ariile trebuiau transpuse atunci când erau transferate dintr-un context în altul sau transferate de la un cântăreț la altul. De asemenea, au primit un nou text prin intermediul procesului de parodie . Rezultatul nu trebuia întotdeauna să aibă sens, pentru că era mai mult despre a lăsa cântăreții să strălucească decât pentru a produce o dramă coerentă. În afară de Ormisda și Elpidia , care au fost singurii care au văzut revigorări , pasticii lui Händel nu au avut un succes deosebit, dar, la fel ca revigorările, au necesitat mai puțină muncă decât compunerea și repetiția lucrărilor noi și puteau fi folosite ca puncte de oprire sau începutul sezonului. sau să intervină atunci când o nouă operă, cum a fost cazul cu Partenope în februarie 1730 și Ezio în ianuarie 1732, a fost un eșec. Handel Pasticci are o trăsătură comună importantă: sursele erau toate materiale contemporane și populare care au fost muzicate în trecutul recent de mulți compozitori care au stabilit în stilul „modern” napolitan. El a introdus acest lucru cu Elpidia lui Vinci din Londra și mai târziu acest stil s-a contopit cu propria sa metodă de lucru contrapuntică la amestecul unic care pătrunde operele sale ulterioare.

Succes și critici

Vecina și admiratoarea de-a lungul vieții, Handel's Brook Street, doamna Pendarves (fostă Mary Granville) a fost corespondentă obișnuită pentru știrile despre viața muzicală londoneză pentru sora ei și a scris:

orchestră

Două oboi , fagot , două coarne , trompetă , corzi, bas continuu ( violoncel , lăută , clavecin ).

literatură

• Reinhard Strohm : Pasticci ai lui Händel. În: Eseuri despre Händel și Opera italiană. Cambridge University Press 1985, Reprint 2008, ISBN 978-0-521-26428-0 , pp. 183 și urm. (Engleză).
• Bernd Baselt : Director tematic-sistematic. Muzică instrumentală, pasticci și fragmente. În: Walter Eisen (Ed.): Handel manual: Volumul 3 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1986, ISBN 3-7618-0716-3 , p. 385 f.
• John H. Roberts: Arbace. În: Annette Landgraf și David Vickers: Enciclopedia Cambridge Handel , Cambridge University Press 2009, ISBN 978-0-521-88192-0 , pp. 47 f. (Engleză).
• Winton Dean : Operele lui Händel, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londra 2006. Reprint: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , pp. 128 și următoarele (engleză).
• Pietro Metastasio : Arbace. Dramă. Da rappresentarsi nel Regio Teatro d'Hay-Market. Reeditare a libretului din 1734, Gale Ecco, Ediții tipărite, Hampshire 2010, ISBN 978-1-170-92403-7 .
• Steffen Voss: Pasticci: Arbace. În: Hans Joachim Marx (ed.): Manualul Handel în 6 volume: Lexiconul Handel. (Volumul 6), Laaber-Verlag, Laaber 2011, ISBN 978-3-89007-552-5 , p. 560.

Link-uri web

• mai multe informații despre Arbace. (haendel.it)
• mai multe informații despre Arbace. (gfhandel.org)
• Libret original de Metastasios Artaserse (italiană; PDF; 222 kB)

Dovezi individuale

1. ^ Editarea managementului ediției Halle Handel: Documente despre viață și muncă. În: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volumul 4. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 208.
2. ↑ David Vickers: Haendel. Arianna în Creta. Traducere din engleză de Eva Pottharst. MDG 609 1273-2, Detmold 2005, p. 30.
3. ↑ Winton Dean : Opera lui Handel, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londra 2006. Reprint: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , p. 133.
4. ^ Editarea managementului ediției Halle Handel: Documente despre viață și muncă. În: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volumul 4. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 225.
5. ↑ ^{a b c} Christopher Hogwood: Georg Friedrich Handel. O biografie (= Insel-Taschenbuch 2655). Traducere din engleză de Bettina Obrecht. Insel Verlag, Frankfurt pe Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , p. 202 și urm.
6. ↑ Baza de date referitoare la comerț. ichriss.ccarh.org, accesat la 7 februarie 2013 . 
7. ^ ^{A b} Reinhard Strohm : Pasticci ai lui Händel. În: Eseuri despre Händel și Opera italiană. Cambridge University Press 1985, Reprint 2008, ISBN 978-0-521-26428-0 , pp. 183 și urm. (Engleză).
8. ^ ^{A b c} John H. Roberts: Arbace. În: Annette Landgraf, David Vickers: Enciclopedia Cambridge Handel. Cambridge University Press, 2009, ISBN 978-0-521-88192-0 , p. 47 f. (Engleză)
9. ↑ ^{a b c} Steffen Voss: Pasticci: Arbace. În: Hans Joachim Marx (Hrsg.): Handel Handbook in 6 volumes: The Handel Lexicon , (Volumul 6), Laaber-Verlag, Laaber 2011, ISBN 978-3-89007-552-5 , p. 560.
10. ^ Roland Dieter Schmidt-Hensel: La musica è del Signor Hasse detto il Sassone ... , Treatises on the history of music 19.2. V&R unipress, Göttingen 2009, ISBN 978-3-89971-442-5 , p. 51.
11. ^ Carsten Binder: Plutarhi Vita Des Artaxerxes: A Historical Commentary, Verlag Walter de Gruyter , Berlin 2008, ISBN 978-3-11-020269-4 , p. 82 și urm.
12. ↑ Leonardo Vinci: Artaserse. (PDF) producții de artă parnasă, accesat la 10 iunie 2013 . 
13. ^ Artaxerxes a Singspiel. digital.staatsbibliothek-berlin.de, accesat la 10 iunie 2013 . 
14. ^ Bernd Baselt : Director tematic-sistematic. Muzică instrumentală, pasticci și fragmente. În: Walter Eisen (Ed.): Handel manual: Volumul 3 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1986, ISBN 3-7618-0716-3 , p. 385 f.
15. ↑ Winton Dean : Opera lui Handel, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londra 2006. Reprint: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , pp. 128 f.
16. ^ Editarea managementului ediției Halle Handel : Documente despre viață și muncă. În: Walter Eisen (Ed.): Handel Handbook: Volumul 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 239.